歷代大書法家為什么如此優秀？

總有人被古代大書法家的絕妙筆墨所臣服?？吹?span search-type="3" search-href="newsapp://nc/search?entry=articleKeyword&word=%E7%8E%8B%E7%BE%B2%E4%B9%8B">王羲之的《蘭亭序》，人們會感嘆其筆法的精妙與氣韻的生動。面對顏真卿的《祭侄文稿》，人們能感受到筆墨之間蘊含的悲憤與力量。觀摩蘇軾的《黃州寒食詩帖》，人們能體會到一種不拘小節而又意味深長的文人情懷。

這種臣服并非愚昧盲從，書法這門藝術，從甲骨文、金文開始，歷經篆、隸、楷、草、行的演變，其技法的積累、審美的確立，并非憑空而來，而是通過一代又一代的書法家，以他們的實踐和理論，逐步構建和完善的。

在這個意義上，歷代被公認的大書法家，如鐘王、顏柳等，他們就是書法藝術傳承和發展的關鍵節點。

他們的作品，經過歷史的篩選和時間的考驗，成為了衡量書法藝術水準的標尺。他們的用筆方法、結字規律、章法布局，被后人總結為法則和范式。

因此，對這些大書法家的敬仰，本質上是對他們所代表的那一整套經過千百年錘煉的藝術標準和文化遺產的尊崇。這種尊崇，是理解書法、學習書法的起點。

這些大書法家的優秀，首先體現在他們對前代遺產的深刻理解和全面繼承上。書法藝術的學習，歷來強調“取法乎上”，即向最經典、最高水平的范本學習。一位書法家的成長，必然要經歷長時間的臨摹過程。

沒有對傳統的深入把握，就談不上個人的創造。古代大書法家們，無一不是站在巨人的肩膀之上。他們通過畢生的努力，將前人的精華內化為自己的藝術語言，達到了當時所能企及的高度。

他們的作品，因此成為了新的經典，為后世樹立了新的標桿。這個過程，是一個不斷積累、不斷精煉的過程。

書法藝術的技法體系，如中鋒用筆、提按頓挫、疏密虛實等，正是在這個過程中變得日益豐富和精確。

所以，歷代大書法家的優秀，在于他們完美地承擔了傳承的使命，他們是中國書法鏈環上最堅固、最閃亮的那些環節。

書法史并非一成不變的重復史，而是一部發展史，書法史上每一次重要的風格轉變，都是由杰出的書法家所推動的。

他們敏銳地感知到時代氣息的變化，并將個人的學養、性情、經歷融入筆端，從而在傳統的土壤上生長出新的藝術花朵。

因此，他們的優秀，不僅在于“守成”，更在于“開創”。他們尊重法則，但又不為法則所困；他們學習古人，但最終是為了表達自己時代的和自己的精神世界。

然而，當我們充分認識到歷代大書法家的卓越貢獻及其歷史地位之后，需要思考一個更為關鍵的問題：書法藝術在今天的意義和出路是什么？

書法作為中華文明獨特的藝術形式和傳承使者，其價值毋庸置疑。但它是否應該被永久地定位于那些古代大師所創造的高峰之下？

任何藝術形式，如果失去了與當下時代的對話能力，失去了發展的活力，即便曾經無比輝煌，也難免會逐漸僵化，乃至走向衰落。書法藝術的生命力，恰恰在于它需要與時俱進，需要適應時代文化變遷而不斷發展。

我們今天所處的時代，在社會結構、文化語境、書寫工具、審美需求等各個方面，都與古代有著天壤之別。在這種全新的歷史條件下，當今的書法實踐，不應該，也不能夠僅僅以模仿和繼承古代大師為最終目的。

如果后來的書法家永遠只能以“像不像王羲之”、“有沒有顏體味道”來作為評判標準，那么書法藝術就將停滯在數百年前甚至一千多年前。

歷代大書法家之所以偉大，正是因為他們各自開創了屬于自己時代的風格。他們的精神內核是創造，而不是復制。

因此，對先賢最好的致敬，不是匍匐在其腳下頂禮膜拜，而是學習他們那種勇于吸收傳統、又敢于突破傳統的創造精神。

當今的書法界，存在著一種過于強調繼承、而相對忽視創新的傾向。許多書法家將大量的精力投入到對古代法帖的反復臨摹上，追求技法的純熟和形似，這本身是學習書法的必要基礎。

但問題在于，很多人停留在了這個階段，將技術的熟練等同于藝術的成功，而缺乏將傳統技法轉化為當代表達的意識和勇氣。

展覽中充斥著風格、面貌雷同的作品，仿佛出自同一人之手，雖然技法精湛，卻難以讓人感受到時代的脈搏和創作者獨特的個性。

這種狀況，反映出一種內在的保守和惰性。疏于發展、畏懼創新，已經成為當代許多書法家的一種通病，或者說，是一種值得警惕的過失。

書法藝術的發展，需要創新。這種創新，不是憑空臆造，不是對傳統的拋棄，而是在深入理解和掌握傳統精髓之后的升華。

它意味著書法家需要具備更為廣闊的文化視野和藝術修養，需要敏銳地觀察和體驗當代生活，需要思考如何用毛筆這一古老工具，去表現現代人的情感、思想和審美。

這涉及到多個層面的探索。在形式層面，可以探討章法構成的新可能，吸收現代視覺藝術的養分；在內容層面，不僅可以書寫古典詩文，也可以嘗試表現當代的文字內容；

在筆墨語言上，可以在傳統法則的基礎上，探索更具個人特點和時代感的表達方式；甚至可以將書法的元素與更廣泛的藝術形式進行跨界融合。

這些探索可能會有失敗，可能會引起爭議，但這個過程本身，就是書法藝術保持活力的必要條件。

歷代大書法家的優秀，為他們所處的時代樹立了標桿。而當今時代的書法家，如何為這個時代樹立新的標桿？

這個標桿，不應是對古人的簡單復制，而應是在充分尊重傳統的前提下，創造出具有當代精神、當代氣質的書法藝術。

這意味著，今天的書法家不僅要與古代的杰作對話，更要與所處的時代對話，與自身的內心對話。

書法的審美標準，也應該是動態的、發展的，在堅守核心價值如筆法、氣韻的同時，包容和鼓勵那些真誠的、有深度的藝術探索。