今人的書法一直不及古人？

書法傳承了幾千年，每個時代都不缺乏備受時人敬仰的大師，但是來到當今這個崇尚包容開放的時代，卻沒有一位主流書家受到民眾的認可，一些人認為當今書壇“丑書”橫行，更有人認為書法已經全面墮落，這種觀點固有審美差異存在的現實性，但是更體現出書法的時代窘境。

書法是智慧的古人從日常書寫中發現、總結和展現文字藝術美的結果，從實用中來，為實用服務。

實用性是書法的核心屬性，從歷代傳承的書法佳作可以看出，簡牘、碑刻、信札、公文、手稿等等無不是實用性書寫文件。

這些作品不僅僅是書法藝術，更是一篇美文，一部史實，真摯的情感和自然的書寫都賦予作品更為豐富的藝術內涵。

當科技取代了書法的實用性，書法徹底失去了實用性，只能成為一門純藝術，作為一門純藝術，充滿了刻意的構思，再也找不到不意書而書的狀態，失去了率真、自然的韻味，取而代之的是刻意的安排和虛偽的情感，這種矯揉造作而來的作品怎么可能與古人書法相比呢。

然而就此認為今人書法已經全面墮落也是不客觀的，書法屬性的轉變并非人為的懈怠而是時代發展的必然，這一歷程不可阻止更無法逆轉。

書法失去實用性就失去了主要的生存空間，面臨消亡的險境。然而是任由書法走向毀滅還是努力探索新的發展方向，讓書法能夠緊跟時代文化發展繼續成為中華文化的一部分，這是擺在當今書家面前的難題。

在這種時代背景下，堅持走傳統書法的道路，堅守傳統書法規范，能夠復刻傳統書法的面貌，但是也必然讓書法與時代脫節，逐漸被時代淘汰。

然而大膽的顛覆傳統，進行廣泛的溝通融合，必然讓書法呈現出與古不同的面貌，這挑戰了時代的審美態度，容易遭到時代的摒棄，當今所謂的“丑書”橫行正是這種原因構建出來的。

現在很多人用傳統書法來衡量今人作品，凡是無法看出傳統印記的都被視為臆造而貶為“丑書”。

其實在書法迎來歷史性轉變的時代，再用傳統的審美去審視當今書法已經不合時宜，當今應該有更為貼近時代文化的書法審美新標準出現，讓書法繼續保持獨立、民族的文化藝術地位。

在當代書法創作中，可以觀察到三種主要發展方向。第一種是傳統派，致力于延續古代書法范式。這一流派的書法家注重臨摹古代法帖，強調筆法、結字、章法的規范性。第二種是現代派，主張在傳統基礎上進行創新，探索書法與當代藝術的結合。第三種是實驗派，試圖突破傳統書法的形式限制，進行跨界藝術實踐。

傳統派書法在專業領域仍占主導地位，但在展覽體系和藝術品市場中，現代派與實驗派作品的影響力正在增強。這種格局變化反映了書法藝術生態的復雜態勢。

古代書法教育主要依靠師徒相授和私塾教育，強調長期臨摹和心手相應的訓練方式。如今書法已經成為國家一級學科，專業美術院校逐步建立書法專業，形成系統化的學院教育體系。

教育方式的轉變也必然導致審美評價標準的改變，布局、線質等系統藝術課題讓書法不僅僅是筆法、字法的技法訓練，從實用技能升華為藝術，審美也就需要更多的美學元素。

國際文化交流為書法藝術帶來新的發展機遇。近年來，中國書法在國際藝術展覽中的展出頻率顯著增加。這種跨文化傳播既促進書法藝術的國際認知，也引發關于傳統文化當代轉化的思考。

當代書法創作面臨的主要問題包括：如何平衡傳統繼承與創新突破的關系，如何處理藝術個性化與文化認同的矛盾，如何應對數字化時代的挑戰。

書法從實用書寫中脫離，轉化為純藝術形式，這一過程并不孤立，關鍵不在于比較今古孰優孰劣，而在于如何在新條件下延續書法的文化精神。

書法作為中國文化的代表性藝術形式，其當代轉型不僅關乎藝術本身，也關系到傳統文化在現代社會的生存方式。

這個過程需要創作者、研究者、教育者和公眾的共同參與，通過持續實踐和理性討論，逐步形成符合時代特征的書法發展路徑。

當代書法的發展是一個復雜的文化現象，需要從多個維度進行理解。簡單斷言今人書法不及古人既不符合歷史事實，也無助于問題的深入探討。

更值得關注的是如何在新的歷史條件下，保持書法的藝術活力與文化價值，使其繼續為中國文化的發展作出貢獻。