當今還有真正的書法家嗎？

也許從懷素的《自敘帖》中稱顏真卿是“書家者流”開始，寫字好的人就有了一個令人崇敬的等級冠名“書法家”。

我們已經習慣將古代書法大師稱為書法家了，如今這個稱謂已經超越一種評價成為固定的職業，然而當“書法家”職業化以后，卻被一些人吐槽當今沒有真正的書法家了。

這種論斷其實也有一定的道理，畢竟古代書法家都是基于實用性書寫目的進行創作，流傳下來的書法佳作都是信札、公文、碑刻等實用性文件，書法家的稱謂也與實用性書法緊密相連。

如今科技取代了書法的實用性，書法只能成為一門純藝術，沒有了實用性的書寫環境，如今的書法家都是藝術家的一類，與古人本不相同，用古代的標準去衡量，自然當今沒有真正的書法家了。

不過歷史證明，每當書法陷入發展瓶頸的時候，總能夠從古典中尋求突破，趙孟頫書宗魏晉扛起元朝書法門面，清朝崇碑開啟書法新篇章。

如今當所有書家都在用藝術構思虛假的實用性，鐘情于炫技的筆法和夸張的線條營造視覺沖擊力。

有一位書家以精湛嫻熟的傳統筆法，深厚的書寫功力，再現了古人實用性書寫的狀態，這個人就是在自媒體上非常活躍的崔寒柏先生。

崔寒柏先生出生于天津。三歲時隨父母去看大字報大標語，小兒的模仿、父母的支持，讓初學寫字的他有幸使用了毛筆。

其后隨王學仲先生學書，兼師龔望先生學隸、徐嘏齡先生學篆刻。工正、草、隸、篆書及篆刻。博采眾長，尚法自然，字隨意往，自出機抒，揮灑大方，凝重且高古，有廟堂氣息。

曾獲天津市首屆少年兒童書法大賽第一名，1980年與曹寶麟、華人德等同獲全國首屆大學生書法比賽一等獎。作品入選首屆全球華人書畫大展，全國第四屆、八屆書法篆刻展，第四屆正書展，第三屆中國書法蘭亭獎，第七屆中國書法蘭亭獎金獎。

崔寒柏先生畢業后去美國工作生活多年，這一經歷讓他遠離了內地固化的書法群體，形成了獨特的個人思考，他的很多觀點都沒有從眾隨流，這種獨立的思考造就了他與眾不同的書法風格。

在旅居美國多年以后他選擇回國專注于書法事業，利用自媒體宣傳普及書法藝術，以高超的書藝迅速攬獲眾多粉絲的青睞，成為當今知名的網紅書法家。

看過崔寒柏先生創作的人無不驚嘆其行筆之迅疾。這種“快”不是慌亂的快，而是如庖丁解牛般“依乎天理，批大郤，導大窾”的熟練之快。

他運筆果斷，毫不遲疑，點畫在瞬間完成，形態卻飽滿、到位，筆鋒的轉換、提拔的節奏清晰可見。

這背后是數十年來一日、深入傳統堂奧的艱苦錘煉。他對經典法帖的筆法、結構、章法早已爛熟于心，化為肌肉記憶和本能反應。因此，他的“快”是建立在“精熟”基礎上的，是“心忘于筆，手忘于書”的高境界體現。

用崔寒柏先生自己的話講，古人書寫一定是非常迅速快捷的，不會在哪里反復揉搓描畫，當今很多書家創作時遲疑、緩澀其實都不符合實用性書寫的要求。

盡管行筆很快，但是筆畫形態和結構、布局并不粗鄙，相反筆態奇肆，個性鮮明，韻致高古，展現出超高的書寫功力。

崔寒柏先生的作品，無論是擘窠大字還是小字行草，都充滿了強烈的“書寫感”。你能清晰地感受到筆鋒在紙面上跳躍、使轉、提按的連續過程。

他的線條是“寫”出來的，是富有彈性和生命力的；而不是“畫”出來或“做”出來的。他的章法布局，也是在快速書寫過程中因勢利導、自然生成的結果，行氣的貫通、字組的穿插、疏密的對比，都是在運動中被即時處理掉的，充滿了隨機應變的機趣，而非事先精密計算好的圖案排列。

這種“書寫感”帶來的正是作品的“生氣”與“神采”。他的字看上去是活的，有溫度的，因為它記錄了一個真實的、連續的、充滿節奏的創作過程。

這與許多精心設計、反復修改的“展覽體”形成了鮮明對比，后者雖然工整、漂亮，但往往顯得板滯、匠氣，缺乏打動人心的力量。

在當今書壇充滿描繪畫的大環境下，崔寒柏先生的實用性書寫顯得非常另類，這也讓他遭受很多非議。

不過真金不怕火煉，崔寒柏先生筆下愛的真誠、率直還是打動了很多喜愛書法的人，特別是一些書法專業生都投奔其門下學書，讓實用性書寫再次回歸書壇。

崔寒柏先生書法的意義，不在于他發明了某種新的風格，而在于他通過自身高超的技藝，成功地“復活”了一種古典的書寫狀態。

這種狀態的核心，就是 “基于深厚功底的快速、準確、自然的書寫” ，這恰恰是古人實用性書寫的本質特征。

他將傳統的筆法從故紙堆中“活化”了，讓它們在快速的、近乎實用性的書寫中重新煥發出生命力。這證明了一點：傳統的精髓并非僵化的形式，而是那一套能夠支撐快速、準確、優美書寫的筆法體系。只要掌握了這個體系的內核，即使在今天，同樣可以寫出具有古典精神氣息的作品。

崔寒柏先生無疑是一位在當代語境下，極度接近古人狀態的“書寫者”。他的價值在于，他用自己的實踐雄辯地證明：即使在實用性書寫消失的今天，那種源于實用、成于修養的古典書寫精神，依然可以被延續和激活。他不是一個復古者，而是一個連接古典精神與當代現實的橋梁式人物。

真正的書法家，未必是那個創造了最奇特形式的人，但一定是那個將書寫化為生命的自然呼吸，在筆與紙的摩擦中，讓古典靈魂在當下瞬間復活的人。

在這個意義上，崔寒柏先生以及像他一樣致力于活化傳統、追求自然書寫的實踐者們，正是我們這個時代正在呼喚的“真正的書法家”。

他們的存在，確保了書法這門古老的藝術，不會在成為“純藝術”的旅途中，迷失其最核心、最鮮活的生命力。書法的未來，或許正蘊藏在這種對“書寫”本身的深刻回歸之中。