筆墨筑魂貓韻傳情——記畫家溫澤輝

在當(dāng)代水墨畫壇，溫澤輝是一位以“貓”立名的獨(dú)特創(chuàng)作者。他筆下的貓咪系列，因看似隨性的“潦草”筆墨引發(fā)廣泛共鳴，卻在看似不羈的線條中，藏著對生命的深刻體悟與對藝術(shù)的執(zhí)著堅(jiān)守。這位深耕水墨數(shù)十年的畫家，用一只只鮮活的貓咪，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交匯點(diǎn)上，走出了一條獨(dú)樹一幟的藝術(shù)之路。

溫澤輝的“潦草”，是歷經(jīng)千錘百煉后的藝術(shù)取舍。早年研習(xí)工筆的經(jīng)歷，讓他深諳筆墨精準(zhǔn)的要義，而后期轉(zhuǎn)向大寫意的探索，則讓他學(xué)會了“減法藝術(shù)”。他曾說：“畫貓不是畫皮毛，是畫它的魂。”為了捕捉貓咪轉(zhuǎn)瞬即逝的神態(tài)，他刻意弱化細(xì)節(jié)刻畫，以枯筆側(cè)鋒勾勒輪廓，用濃淡墨色區(qū)分質(zhì)感——蓬松的絨毛用濕墨輕掃，靈動的耳尖以焦墨點(diǎn)染，連貓咪慵懶伸腰的弧度，都藏在看似不經(jīng)意的線條轉(zhuǎn)折里。這種“得意忘形”的創(chuàng)作，恰是對傳統(tǒng)水墨“以形寫神”理念的當(dāng)代詮釋。

溫澤輝的畫室里，常年養(yǎng)著幾只流浪貓，這些“毛孩子”既是他的陪伴，更是他的靈感源泉。他會靜坐觀察貓咪打盹時蜷縮的姿態(tài)，記錄它們追逐光斑時的矯健身影，甚至留意它們淋雨時眼神中的警覺。這份對生活的細(xì)膩體察，讓他的作品充滿煙火氣與溫情。《雨中歸》里，貓咪縮在屋檐下，淡墨暈染的雨絲與濃墨勾勒的身形形成對比，藏著對弱小生命的憐憫；《戲蝶》中，僅用幾筆弧線便勾勒出貓咪躍動的瞬間，墨色輕重間盡是童真與靈動。正是這份源于生活的真誠，讓他的“潦草貓”超越了技法本身，直抵人心。

除了貓咪系列，溫澤輝在水墨創(chuàng)新上亦有諸多探索。他大膽將現(xiàn)代設(shè)計(jì)中的構(gòu)圖理念融入傳統(tǒng)水墨，用幾何分割的留白凸顯主體，偶爾以淺絳色點(diǎn)綴貓的鼻端或爪墊，打破黑白水墨的單調(diào)。他的作品既入得了美術(shù)館的殿堂，也能走進(jìn)尋常百姓家——既有被權(quán)威機(jī)構(gòu)收藏的精品，也有印在文創(chuàng)產(chǎn)品上的萌貓形象。更難得的是，他常以作品參與公益，將貓咪畫作拍賣所得捐贈給流浪動物救助機(jī)構(gòu)，讓藝術(shù)傳遞出溫暖的社會價(jià)值。

如今的溫澤輝，依舊守在畫室里與筆墨、貓咪為伴。他不迎合潮流，不追逐熱點(diǎn)，始終以一顆純粹的心對待創(chuàng)作。在這個追求精致復(fù)刻的時代，他用“潦草”的筆墨告訴我們：藝術(shù)的真諦不在于技法的完美，而在于對生命本真的捕捉。溫澤輝的價(jià)值，不僅在于創(chuàng)作出了讓人過目難忘的貓咪形象，更在于他用筆墨證明，傳統(tǒng)藝術(shù)只要注入真誠與思考，便能在當(dāng)代煥發(fā)無限生機(jī)。