從“畫家村”到藝術小鎮，宋莊30年蛻變史

在宋莊定居十多年的藝術家許英輝，最近做了一場在他看來“此生最特別”的展覽。

10月17日，2025賽季中國男子三人籃球超級聯賽總決賽落地宋莊，賽場現場，涂鴉、藝術裝置與繪畫成為流動的背景。其中，許英輝以《山海經》為靈感的數十件繪畫，與賽場奔涌的激情互為對應。

“按理說，體育比賽和藝術展覽是風馬牛不相及的，但這就是宋莊的特色，包容且融合。”56歲的許英輝說。《山海經》是他藝術創作的沃土，提供新的思考維度，而宋莊，則以開闊和包容，承載他的創作。

1994年畢業于中央美術學院的許英輝，上世紀90年代初就常來宋莊拜訪老師。當時，最早一批藝術家剛剛開始進駐宋莊，這里還是典型的北方自然村落，一半的房子都是土坯房，很多空著，沒路燈，也沒外來人口，周圍連一家像樣的飯店都找不到。

他向第一財經記者回憶，村里當時只有一家小館子，就會做幾道家常菜。“要是想買畫布和顏料，得坐一輛930，晃蕩好幾個小時進城，特別不方便。”但就是這樣貧瘠冷清的偏遠之地，吸引到方力鈞、劉煒、岳敏君等一批當代藝術家在此駐地，并開啟了他們最早期的創作。村里最早的路燈，也是由藝術家集資興建的。

30多年過去，曾經默默無聞的“畫家村”，已經蛻變成產業鏈完善的宋莊藝術小鎮。

駛進北京東郊的這座小鎮，“中國·宋莊”四字赫然聳立。這里現在是全球規模最大、藝術家最多的藝術聚集地，7000多位藝術家在此扎根，藝術家工作室有5000多個，此外還有近百家畫廊，其中面積超3000平方米以上的美術場館多達35家。

走在宋莊藝術大道，大型戶外雕塑與宋莊藝術市集遙相對望。漫步宋莊小堡，道路兩側密布著餐廳、咖啡館、面包店、買手店、服裝設計師店鋪。宋莊不僅是藝術家夢工廠，也是諸多民營博物館的首選地。藝術區匯聚了木結雕、聲音藝術、琺瑯藝術等9家特色博物館。剛開幕的HOLOOTYPE博物館，又以諸多珍奇動物標本與化石，成了新晉網紅打卡地。

今年國慶，第十五屆宋莊文化藝術季如期舉辦。國慶期間，據不完全統計，日均接待游客近1萬人次，文創和藝術品消費超150萬元。這場持續至11月的藝術季，囊括了42場展覽以及不同類型的文體活動、學術研討、演出與市集等。

藝術是實現城市更新、構建社區公共環境的最佳方式，被藝術所驅動的宋莊，是承載自由、藝術與理想的烏托邦。隨著北京城市副中心戰略定位的全面落地，這里也在升級迭代為城市級藝術區。宋莊試圖探索出一條新路，既以自由氛圍留住寶貴的原生藝術家，孵化更多年輕藝術家，也走向大眾，擁抱商業，打開關于宋莊藝術小鎮的新記憶。

藝術家在宋莊的生活日常

上世紀90年代初，方力鈞初到宋莊，回憶那段日子，他還記得村落與藝術家之間有相互猜疑。到了1998年，當代藝術家逐漸受到市場和體制的認可，也有更多藝術家搬到宋莊，藝術家之于村莊，開始產生一層新的意義。

2009年，許英輝從市區搬到宋莊，正是這里開始蓬勃發展的階段。當年，這里居住著很多他的央美老同學、老師和朋友，“這里聚集了很多開創性的藝術家。有傳統的，有現代的，也有實驗性的藝術家，包括有影響力的前輩，形成一個可以自由交流的場所。”在物理上，這里的藝術家與學院、商業所構成的主流保持了距離，催生出具有探索性和實驗性的當代藝術作品，宋莊也成了中國當代藝術最有活力的陣地。

“宋莊是一個很舒適的地方，從身體和精神上，都給人一種舒適感。”定居宋莊十幾年，許英輝感受到很大變化。來宋莊的藝術家每年都在增加，藝術大道的店鋪越開越密，街頭還是安靜的，但宋莊定居者的身份開始多元。

他發現，這十幾年，一些國際藝術家來來往往于宋莊，除了畫家，音樂家、作家也都聚攏起來，形成豐富的文化磁場，“這兩年，甚至一些學物理、地質的，搞科研的，也都來宋莊租院子，大家就在一塊兒跨行業交流。這種特別豐沛的文化生態，宋莊可以說是絕無僅有的。”

許英輝說，宋莊不僅是他的工作室，是一個畫畫的地方，有諸多可以往來的朋友，也有藝術家最看重的便利性。這里的畫材商、雕塑材料工廠、裝裱店，以及金屬加工、數字輸出等配套服務一應俱全，專業水準高，價格公道。對藝術家而言，產業生態的完整，意味著創作的自如和自由。

走在宋莊，不僅有藝術，更多的是鮮活、平靜而松弛的生活現場。

宋莊大大小小的餐館林立，背后的老板，很多都是愛吃懂生活的藝術家。開了十多年的向村陶藝咖啡館，老板周相春是陶藝家。在“老郝先生”餐廳，店里掛著上百幅油畫，里面都是關于宋莊的故事。在“春風在書店”，閑散地躺著十多只貓，這些貓是書店創辦人馬麗潔從開書店那一天起就收養的宋莊流浪貓。

這里有本土籃球聯賽“莊BA”，參賽的球員也都是藝術家，數量有上百位，比賽的獎品是藝術家的作品。在這里，籃球比賽似乎也成了藝術創作的靈感。就在“超三聯賽”決賽日落地宋莊那天，開咖啡館的、賣畫材的老板放下生意，藝術家從工作室溜達出門，大家聚在一起看比賽。藝術悄無聲息融入日常，體育與文藝毫不違和，就是宋莊生活的模樣。

藝術生態鏈，迭代中持續生長

分布在宋莊的上百家美術館與畫廊，是藝術家作品便利的展示窗口，也是藝術生態鏈的一環。其中，最有代表性的，是被譽為中國十大最美美術館之一的樹美術館。

樹美術館館長、策展人張航對第一財經記者回憶，他們2009年到宋莊看場地時，就感受到宋莊正開始蓬勃發展。當時，宋莊有很多低端加工業的翻砂廠、建筑材料廠，因為位置偏僻，吸引不到好的產業，當地政府就想，是否可以把工業園區向藝術方向發展。

“我們作為藝術機構，相當于是跟著藝術家一起進宋莊的。”張航說，一個地方聚攏了那么多才華橫溢的藝術家，那他們缺少的就是一個展示自己的機會，也就是一間美術館。

定下這個方向后，他到世界各地考察，民營美術館應該怎么運營，“我們發現，美術館對一個區域、一個城市，甚至對于一個國家的文化傳承、藝術熏陶都有很大的價值。”

“大眾覺得藝術是高高在上的，但我們要打破這個界限，所以構造了這么一個空間。”張航說，2012年，樹美術館開幕大展是“繁星計劃——當代青年藝術家展”，上千位來自全國甚至全球青年藝術家的作品聚集在全新的空間。

“我們旨在打造一個與當下生活深度融合的藝術空間，庭院的水，戶外的地面，與室內空間置于同一平面，打破室內外的界限。”張航說，當人們走進樹美術館，清水混凝土與雙層玻璃幕墻勾勒出流暢的現代主義輪廓，這一前瞻性設計在當時給人耳目一新之感，也意外獲得中國十大最有設計感美術館的美譽。

這十幾年，樹美術館陪伴著一代代藝術家成長。“一開始，他們是年輕藝術家，現在成了中年藝術家。”張航說，從開館至今，他們持續做“繁星計劃”，合作過的藝術家達到幾千人，“有很多人，我們看著他們從剛畢業走到現在，成為在藝術圈有影響力的藝術家。”除此之外，他們還跟年輕藝術家一起參與公共藝術項目、鄉村藝術項目，與其他地方的藝術園區做交流合作。

2015年，樹美術館得到國家藝術基金扶持，將“繁星計劃”帶到韓國、日本和美國巡展，宋莊藝術家的聲量，走上國際舞臺。

看著宋莊的極速變化，藝術評論人大熊提出自己的擔憂：這里從一個充滿希望的藝術烏托邦變得有些商業了，是否會變成景觀化的“網紅打卡點”，變成一個帶有藝術外殼的主題公園，供人消費觀賞，如同裝飾品，而丟失了藝術的精神內核？他期待宋莊能有一些更加新鮮的藝術血液藝術家，更加鮮活，更加真誠，開啟新的突圍。

“青年人才意味著下一個時代新宋莊的發展。”宋投公司相關負責人說，今年開始，宋投公司承接舉辦宋莊藝術節，將其從藝術節變成藝術季，時間拉長，帶入市場化元素。與此同時，他們引入中國青年藝術家卓越培育計劃，為剛剛走出象牙塔的學子提供從“學生”到“職業藝術家”的緩沖區和起飛坪。

作為目前國內最大的綜合藝術美術館，宋莊上上國際美術館一直在為藝術家與大眾提供藝術交流平臺。這個暑期，上上國際美術館展出“千里之行”全國美術學院畢業作品展，匯聚14家美院452位優秀畢業生的近千件作品，并最終選出22位學生參與2025年度中國青年藝術家卓越培育計劃項目駐留計劃。

“宋莊真正核心的資源，是藝術的原創力。這里跟798，跟大芬村，甚至跟上海和香港的藝術區相比，走出了不同的道路。”相關負責人坦言。

從這個意義上，宋莊是否能繼續為藝術提供先鋒養料與精神力量，繼續成為藝術與創意生長的沃土，依然需要經歷持續的探索與迭代。