2022 nendo x 京都の匠展-NENDO SEES KYOTO 開催中

nendo工作室與京都傳統工藝的匠人們一起合作創作的七件作品，如今正在二條城和清水寺展出著。

這七件作品分別是：松榮堂 水引の香「yuikou」、御庭植治 屋內庭院化の石柜「ishidansu」、宮崎家具 視錯覺の屏風「fuu-raijin」、小島商店 有關節の提燈「hyouri」、十六代 大西清右衛門 新舊金屬加工技術の器「teppun」、千家十職 吹沙工藝の茶具「sunafuki」、樂燒 自己喝茶の茶杯「junwan」。

后面有這七件作品的詳細介紹。

｜推薦先觀看一下項目介紹的視頻｜

此視頻除了設計師與匠人的設計工藝探討外，還有作品制作的解析。

※翻譯文字歸若谷設計所有

【會期】2022年1月13日-2月13日

※清水寺佛堂是1月13日-2月6日

【會場】二條城臺所·御清所/清水寺西門·佛堂

【時間】二條城 9:00-16:00

清水寺西門 6:00-18:00，佛堂9:00-18:00

【入場費】二條城500日元（高中生以下免費）

※另外收取二條城的入場費 清水寺免費

※參拜正殿需要另外支付參觀費

●二條城預約優先制

｜設計如何讓傳統手工藝煥發新彩？傳統在現代中如何尋求突破？｜

nendo將一如既往地通過自身獨特的視點，帶你打破設計的固化思維，讓制物變成一件有趣的事。

下面將為你詳細地解析這7件作品。

01

yuikou

300年制香歷史 松榮堂

｜水引香，將水引的形態賦予香，組合性強、寓意好、造型美觀。｜

（圖左）香爐上印有不同的和紋；（圖右）香分為4種形狀，不同的形狀之間可以組合，形成豐富的組合形態；而不同的顏色代表了不同的香味，共7種。

4種香的形態+7種香味+6種香爐紋理

將帶來豐富地視覺與嗅覺享受

一根短香燃盡的時間大概是5分鐘。所以你聞到的首先是A的5分鐘，然后是AB混合的5分鐘，最后是B的五分鐘。隨著時間的流逝，香味將不斷發生著變化。

香爐的蓋子上有凹凸起伏的和紋，蓋上后其紋理將印在爐灰上。共六種蓋子，組合了青海波、市松、三崩、七寶、麻葉、籠目、鱗、入子菱等傳統和紋紋樣。

02

ishidansu

250年造園歷史 御庭植治

｜石柜，一半是石，一半是木頭，逼真的刻畫源自匠人的鬼斧神工。｜

庭院的魅力應該不止于室外，它也能延伸到屋內。如果只是把石頭搬到室內，未免有些太生硬了。但如果把石頭跟家具結合起來，是不是能提高親和力，與室內更好地融合在一起呢。石柜的誕生，出于這樣的設想。

小川勝章，選了三塊不同形態的石頭。

春日部石（京都府龜岡市產），赤石與赤紫苦灰石交替堆積而成，表情粗曠；

仁淀石（高知縣仁淀川產），自然的形態擁有著瘤狀大理石的花紋，屬于稀有品種；

另一塊也是仁淀石，有一種像火山噴火口一樣的表情，其中熔巖部分纏繞在一起。

深色部分是石材，淺色木材部分則是匠人精心雕刻而成。

03

fuu-raijin

創業于1856年 宮崎家具

｜視錯覺屏風，利用視錯覺，打破傳統屏風的橫平豎直，讓其擁有更豐富的表情。｜

從日本的「風神雷神圖」得到的靈感，左邊旋轉的折線是雷公敲出來的閃電，右邊的像圓球鼓起的形狀是風神吹出來的風。

視錯覺是利用二維圖像讓人產生三維立體的效果。這個視錯覺屏風亦是如此。它打破了以往屏風橫平豎直的制作手法，讓屏風在視覺上有了更靈動的表達。

04

hyouri

創業于江戶時代中期 小島商店

｜新提燈，收縮自如，變化多樣。｜

傳統提燈是一根竹條圍成一個圈，然后固定在模具上用厚和紙粘合而成，具有較高的強度和牢固度。如何打破這種‘固化’，讓提燈呈現相反‘柔軟’的一面呢。

設計師想到了一種方法，那就是將圓分為八段，讓它具有關節。這樣每一根都可以活動了。

這樣提燈就具有了柔軟性，小的部分可以人為收縮進去。同一盞燈擁有了兩種不同的形態。

05

sunafuki

始于室町時代 千家十職

｜吹沙茶器，用沙子吹出來的四季紋樣。｜

它名為「棗」，是密封性好的筒形茶器。一般來說，漆器最后會在其表面用蒔繪或者漆會來飾面，從來沒有過特意把漆削掉，露出里面的木材部分的做法。

這次，設計師將工業的吹沙技術延用到「棗」的飾面上，用高壓吹出來的沙子吹出了春の櫻花、夏の青海波、秋の紅葉、冬の雪花。

06

junwan

始于16世紀 樂燒

｜潤碗，自己主動上色的茶碗。｜

樂燒，為了更好地凸顯土的表情，并不使用輪床，而是用手捏成具有厚壁的器具。它具有柔軟多孔的特質，其細小的裂縫還能形成獨特的手感。

著眼于材料本身的性質，在著色上并沒有采用傳統的上釉燒制的方法，而是給它飲料，讓它自己喝水上色。

喝咖啡

喝紅酒

喝 herbtea

喝藍莓汁

喝 herbtea two

喝two綠茶

07

teppun

始于室町時代 大西清右衛門

｜金屬花器，3D打印技術與傳統工藝的完美結合。｜

在茶壺的制作中有個叫「鈦心熱干鐵漆」技術，就是將鐵粉和漆混合后加熱干燥，然后把它附在茶壺上敲打，是修復傷口和填補漏水的傳統手法。

首先，使用激光燒結鈦粉末方式的3D打印機，制作多個鈦制的容器。

由于湯壺的形狀是U型截面旋轉360°，因此制作了同樣使用U型截面的旋轉體。

然后，稍微捏一下端部，就可以成為注入口，用作酒壺和醬油瓶，成為支撐花和樹枝的花瓶。

最后，由十六代大西清右衛門之手，用“鐵漆”完成。

容器內側減少了鐵粉，肌理細膩。

外側由于增加了鐵粉，表面變得粗糙。

另有兩處特意為融入寺廟做的設計。

西門的樓梯用鏡面覆蓋，西方的天空景色就會浮現出來。在西門舉行的「日想觀」修法，隨著時間的流逝、天空的變幻、角度的變化，將帶給你完全不同的視覺觀感。

展示在佛堂中的33個表示觀音化身的照明器具，使用從遠方的尖端傳電技術點亮。（采用了新一代輸電技術“WPT”，該技術將電轉換成微波，并能飛到幾米外。）雖然看不見，但能感受到其中存在的能量與思緒。

｜回想一下，哪件作品最讓你腦洞大開呢？｜

在傳統中加入現代科學，加入跨領域的現代工藝，加入一些感性的成分，也許混合后會像化學試劑般，激發出更絢麗的火花。

筆者：立風

2019年日本九州大學產品創新專業碩士畢業，專注產品創新多年，設計作品榮獲紅點、A Design、日本設計學會大賞、金點獎等大獎，曾服務過林氏木業、巴布豆、達旦酒店等多家品牌。

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