易烊千璽、李健，都是他的“粉絲”

三十年前，沈陽鐵西區有一位老人，老人住在舊式住宅樓的底樓，光線陰暗，屋子逼仄，但裝滿舊書。那些書收藏自久遠的年代，品類龐雜，有不少通俗讀物甚至地攤讀物混雜其間，但裝著一個老人對書的熱愛。后來，老人去世，書也不知所終，那個熱愛讀書的老人，徹底消失在時間中，沒留下任何物證。

但班宇記得他。那個人是班宇的太爺，算起來，比他高三輩。太爺喜歡班宇，每次班宇來玩兒，他就背起一個籮筐，去給小孩買好吃的。班宇記事時，他已是耄耋老人，兩人交情不過幾年，但他始終留在班宇的記憶中，包括那些書，那間清涼的小屋。多年以后，班宇寫起了小說，他把太爺的形象連同那間小屋都編進了故事，在文字里為童年回憶重新上色。

作家班宇 本文圖/受訪者提供

這是班宇中篇小說《白象》的部分靈感來源。同名小說集最近出版，是他繼《冬泳》《逍遙游》《緩步》之后的第四本中短篇小說集。作為最受期待的青年作家之一，班宇的小說宇宙從東北出發，大雪覆蓋的東北平原上，他的故事里寒風吹徹，《冬泳》《肅殺》這樣的標題就令人寒意頓生。

寫作《緩步》的時期，班宇試圖抽離出東北，跟自己較把勁，擺脫掉標簽。而在《白象》這部新小說集中，他不再糾結于此，又回到東北。只是故事不只發生在沈陽，還拓展到長春、佳木斯等地，“統攝了一下東北”。

“這五篇其實在講一個事，就是一個人的現在，是怎么被過去改變的。這是我這兩年想得比較多的事，一篇小說解決不了這個問題。”班宇對《中國新聞周刊》說。

這些年影視和文學界興起的“東北文藝”，常常以殘酷兇案為典型載體，但班宇的筆下少見奇觀與奇案，寒意是從人生里慢慢滲透顯形的。在沒有惡人的日常中，重如玄鐵的是生活，冷若冰河的是時間。這是東北，也是世界。

記憶

長大以后，班宇才慢慢知道一些太爺的人生經歷，他的人生正暗合幾十年的當代史。幼年擅長讀書的太爺，因為時代變遷失去讀書機會，后半生在運動中浮沉，終究未再受過多少教育，閱讀熱情也終究無力兌現成某種形式的輸出。祖輩故事促使班宇開掘小說的歷史縱深，從之前20世紀八九十年代的敘事，向20世紀中期乃至前半葉掘進。

太爺那間水磨石地面的清涼房間，化身成為《白象》中的場景。故事中另一個重要布景，是防空洞，在東北，防空洞就像舊年月的飛地，承載著一段曾經裝滿恐懼與不安的生活。到了班宇小時候，封鎖已久的洞穴早已成為遺址，裝滿孩子的好奇。小孩們經常大聲敲擊洞門，想知道里面有什么。

小說集《白象》班宇著

東北就是這樣一個地方，在班宇小時候，不同年代建造的城市空間并存，幾個時代的記憶層層堆積。班宇提筆寫小說，也是為了給一些沉重的記憶尋找出口。

大學畢業后，班宇一邊在一家古籍出版社上班，一邊在網上寫樂評。他對搖滾樂的熱愛始于12歲那年，漸漸地，“坦克手貝吉塔”這個筆名在樂評界頗有名氣。快到30歲時，音樂雜志陸續停刊，他也感覺以評論抒懷，是借他人作品澆心中塊壘，總是隔著一層，于是動筆寫小說。2016年，他在豆瓣征文比賽中寫了一組以沈陽鐵西區工人村為題材的故事，用東北語言的幽默化解命運的沉重，獲得了喜劇組第一名。

工人村的故事打開了班宇的記憶閥門。那是被“下崗”魔咒支配的世紀末，一股沮喪的氣息彌漫在家里和社會上。他的父母在沈陽變壓器廠工作，廠子巔峰時有十萬職工，中學時，他的母親被卷入下崗潮中。有次家庭聚餐，大家猛然發現，滿座親戚中，除了班宇父親，其他人都離開了工廠。生于1986年的班宇，在這種沉悶中度過了青少年時期，他記得有一個要好的同學，從父親下崗那天起，好像就再也說不出話了。

那場變局造成的傷一直隱隱作痛，“遺傳”給了“80后”一代，最終由他們來講述。后來，班宇說，記憶就是敵人。他不斷講述父輩經歷的事，就是為了搞清楚，曾經到底發生了什么，理解才能和解。

“就像《白象》里的李小天，如果他不把這事（往事真相）解決了，也活不下去，因為幾代人全遮蔽在這個陰影里。他必須得給自己一個或真或假的解釋，才能繼續向前看。”班宇說。

憑借對東北題材的優秀發揮，班宇迅速成名，2019年，他出版于前一年的首部小說集《冬泳》，因為易烊千璽和李健的閱讀、推薦，進入更廣闊的讀者視野。而在文學界和評論界內部，2018年秋天在《收獲》發表的《逍遙游》更為重要，曾托舉過先鋒作家的評論家李陀，難掩激動地為這篇小說撰寫長篇評論，盛贊不已。在知名作家們參與的《我在島嶼讀書》節目中，《收獲》主編程永新向余華、蘇童等作家談起這篇小說，說編輯幾乎一字未改。《逍遙游》徹底展示了一個一出生就羽翼豐滿的年輕作家的文學內功，并讓人憧憬作者的可能性。

就在那幾年，同樣生長于沈陽的“80后”作家雙雪濤和鄭執，也因為對父輩一代的書寫受到矚目，他們與班宇一起被并稱為“鐵西三劍客”，或是“東北文藝復興三杰”。

李陀說，這些年輕作家不約而同走上了現實主義道路，他們一起努力改變自20世紀80年代以來形成的文學潮流，這形成了一個越來越清晰的聲音，“當代文學該出現一個新格局了”。

直到今天，班宇小說的設定與腔調出奇一致，他常常從當下起筆，溯洄埋藏在過去的傷痕，馳騁他富有辨識度的語言，由此形成鮮明的風格。他也贊賞薩莉·魯尼（愛爾蘭作家，著有《聊天記錄》《正常人》等）對當下現實的洞察和即時反應，但他依然希望將自己的筆托付給記憶和歷史，站在時間之河的對岸，是令他更加心潮翻涌的位置。

“我的興趣就是在舊的時代發現能映照出此刻和未來的那面鏡子，這會讓我特別興奮。”班宇說。

時間

去年，班宇在北京待了大半年，作為文學策劃參與劇集《掃毒風暴》。從前期籌備到全程跟組，對他來說，是一場艱辛的持久戰。文學策劃與編劇團隊聯系緊密，劇本會上經常提出一個問題：情節進展到這里，往下走有幾種可能？作為盡責的劇組一員，班宇也一起敲著腦袋推演，但當他獨自面對自己的小說，這種想法從來不會出現。

“小說永遠只有一種可能，當某個地方可以有別的可能，說明前面哪個地方一定出了問題。”他對《中國新聞周刊》說。他像搭榫卯一樣，細致搭建小說的結構，情節互相鑲嵌，細節草蛇灰線，到最后，只能走向一條必然的路，這甚至不是作家能左右的。他尊重規律，也尊重命運。

班宇和影視的初次相遇，是為《漫長的季節》做文學策劃。這部2023年播出的劇集，同樣以東北工人下崗潮為時代背景，與班宇最早的那些小說不謀而合。導演辛爽以班宇一篇小說《漫長的季節》為劇集命名，劇中那首詩《漫長的》，也出自班宇之手。

劇組生活的密度和節奏極高，時間感會發生扭曲，班宇覺得劇組一天相當于日常三天。有時連續出四五個“大夜”，晚上七點出發，拍到早上五六點回來，睡一覺，十一點又開會。漸漸地，寫小說的手癢了，他見縫插針寫幾段，寫出一篇《清水心跳》，主角的身份就是編劇，開篇寫道“在北京時，我睡得不好”，也是寫實。

拍攝結束，他回到沈陽，時間流速回歸正常。為了克服懶散，每天上午，他像上班一樣去離家15分鐘路程的工作小屋，聽聽唱片，下午看書、寫作，晚上七八點回家。周末是陪女兒的時間，他帶著女兒逛勞動公園、南湖公園，那是他小時候玩耍的地方，也是他小說中時常出現的地標。

2022年年底出版的小說集《緩步》中，父親與年幼女兒的組合進入他的筆下，新書的《狐及其友》里也有帶著女兒的父親。寫著寫著，他也覺得人物有些相似，但他從不畏懼自我重復，“即便有重復，但我是誠實地表達，沒有用那些無聊的技巧，去編造奇觀一樣的故事，那不是我寫小說的初衷”。人生走到此時，筆墨也行至此處，女兒自然而然出現在筆下。故事里寫到女兒時，他的用筆總是掩飾不住地溫柔起來。

鐵西少年轉眼長成慈愛的父親。前幾天，班宇夢到一個定居澳大利亞的故人，夢中回到他們的中學時代，放學后一起在路邊小攤上買游戲光盤。一切都真實發生過，夢境也是記憶。夢醒后，他給朋友發了條信息，說竟然二十多年了。突然傷感不已。

“這二十年里，我們好像干了很多事，其實又什么都沒干，時間卻在不可遏制地一點點流逝。”班宇說，“我也不知道哪種生活是正確的，我甚至認為所有的生活都是錯誤的。”

他筆下人物，比比皆是在時間之河里浸濕的人。新作《清水心跳》里，作家與讀者因為小說相遇，他們都被同一件往事糾纏，多年不得安眠，終于在一場長談之后，走出了停滯的時間。就像《漫長的季節》里，說要“向前看，別回頭”，但整部劇都在向后看。

“每次想到時間流逝，我都會特別難過。”他有些動情地說，“因為我特別愛這個世界。”班宇故事的底色都是惆悵，對時間流逝的敏感，是他惆悵性格的來源之一。唯有真心可以抵御傷感，所以在他的故事里，總有一個敢于付出真心的人，是《盤錦豹子》里的孫旭庭，是《逍遙游》里的許玲玲，是《白象》中的李小天，是《飛鳥與地下》中的小柳……他們在密不透風的灰霾中撕開一道裂隙，那是讓生活重新賦予意義的唯一方式。

拍攝《漫長的季節》時，導演辛爽想法明確，不同于此前影視創作中對于東北冰天雪地、寒冷徹骨的刻板描繪，他想拍出明晃晃的東北秋天。劇情中的兩段故事時隔二十年，都發生在秋天，當范偉飾演的王響解開命運的謎團，一場大雪鋪天蓋地落了下來。冬天到了，時間再次流動，那個困住他二十年的漫長的秋季，終于過完了。

這場大雪的靈感，取自班宇小說《冬泳》封面上的一句話：“人們從水中仰起面龐，承接命運的無聲飄落。”在另一篇中篇小說《渠潮》的尾聲，他也用一場大雪收束全篇，那是他對詹姆斯·喬伊斯《都柏林人》中《死者》一篇的致敬——“整個愛爾蘭都在下雪……飄落到所有的生者和死者身上”。

“每個人都有一場生命之雪。”班宇說，在《漫長的季節》里，那場雪對不同的人有各自的意味。但每個人都有那樣一個時刻，像遭遇一場大雪一樣，被徹底改變了命運。

這場雪一直在班宇的筆下飄落著。“《白象》里的那些人物，大家如果細心的話，也會找到那場雪飄落的時刻。”他說，那是《白象》中拼湊多年的真相終于和盤托出的時刻，是《關河令》中父子在火車站遇見又錯失一次天啟般翻身機會的時刻，也是《清水心跳》中從未謀面卻因同一件往事無法安眠的兩人終于可以睡去的時刻……

“出書特別像出唱片。”前樂評人班宇說，就像平克·弗洛伊德的《月之暗面》，或者萬能青年旅店的《冀西南林路行》，整張唱片也是一首完整樂曲。班宇對小說集篇目的整齊度有近乎苛刻的執念，他從尚未結集的二十多篇小說中選出五篇，集合成《白象》，因為它們氣質相通，從某種程度上說，它們就是一篇小說。

這批作品共同探索著一個主題：人如何一步步走到今天。故事里大多有一個懸置在過去的謎。“我們今天再往前多回顧一點點，你就會發現，你和家人的歷史，與今天會產生劇烈的共振。”班宇說，“今天所有的困惑和不解，也許都能找到答案。”

班宇的語言密度極高，他舉起錘子，將一個又一個細節砸實，擠出語言中的水分，密實地壓縮在漫長的段落里。故事密不透風，只在一些抒情段落，讀者可以換一口氣，再接著沉入密集的敘事中。寫到今天，他的段落還有越寫越長的趨勢，人物會一口氣講出五六頁的篇幅，班宇說，他希望營造一種時間在敘述中流走的感覺，不希望被打斷節奏。

以這種高密度敘事的手法，很難拓展出更長的篇幅。中篇《白象》是他最長的作品之一，這個故事橫跨20世紀40年代、60年代、90年代多個時期，空間從上海到東北，他試圖借這個題材拓寬寫作的時空邊界，一開始也想寫得更長一些，然而即便如此廣闊的內容，他用四萬多字，也就寫完了。

他執迷于密度帶來的力度，句子之間有引力，如果抻得更長，引力就會松弛，結構的張力就會削弱。他不吝惜素材，沒有要將故事養成長篇小說的執念，“長篇小說對我來說確實是一個挑戰，如果要寫，我需要重新發明一種能讓我使用的語言”。

班宇手機上沒裝短視頻軟件，但他很清楚，人們的注意力已經被短視頻和社交網絡割碎到何等地步，在碎片化的世界里，短篇比長篇或許更符合時代氣質。“今天寫那么長干嗎？除了讓自己得到一點點爽感之外，真的考慮到文學審美和讀者了嗎？”他說。

作為頗受關注的青年作家，班宇的小說已經受到影視行業的關注，代表作《逍遙游》改編的電影正等待上映，多個改編電影和劇集項目也傳出了消息。版權收入改善了作家的生活，2020年他從工作了十幾年的出版社辭職，專職寫作。但影視的青睞沒有改變小說創作的質地，他甚至故意反抗，寫了一些根本無法改編的小說，更先鋒、更實驗、更晦澀。

“我覺得為了改編而寫小說，好像有點沒出息。”班宇寫作的初衷和樂趣，都在于文學本身。他從文字中發現了尚未被開拓的潛力，可以安放他對記憶、時間和人的感受，這帶給他探索的誘惑。因而他至今的創作平穩而持續，頻繁現身于文學期刊，每隔兩年左右合為一本。

“小說自有它可以做到且只有小說能做到的事，比如給予人以真正的想象，比如讀到沉重的命運，可以讓人在閱讀中能停下來喘口氣。”班宇說，“我不認為小說是一個落后的形式，它仍然能讓我興奮。”

發于2025.11.3總第1210期《中國新聞周刊》雜志

雜志標題：班宇：每個人都有一場生命之雪

記者：倪偉