劇看世界｜她用“想象力”做音樂(lè)劇

【劇看世界】將放眼海外劇場(chǎng)不定期放送舞臺(tái)上最新演出訊息 推薦最有才（yan）華（zhi）的戲劇人 我們的原則是：優(yōu)秀導(dǎo)演拉一把 有趣劇目推一波 日新月異的舞臺(tái) 日月將從此處升起

Ellie Heyman

艾莉·海曼

戲劇導(dǎo)演、電影導(dǎo)演

艾莉·海曼是一位戲劇和電影導(dǎo)演。她的作品以其深刻的情感和極富想象力的視覺(jué)美感而聞名，曾榮獲2021年戲劇聯(lián)盟杰出制作獎(jiǎng)，并榮獲戲劇桌獎(jiǎng)、洛特爾獎(jiǎng)、貝西獎(jiǎng)和美國(guó)制片人協(xié)會(huì)獎(jiǎng)提名。

她的作品《偉大的工作開(kāi)始了》由格倫·克洛斯、勞拉·琳妮和布萊恩·泰里·亨利主演，被《紐約時(shí)報(bào)》和《紐約雜志》評(píng)為“2020 年最佳作品” 。

她與長(zhǎng)期合作伙伴朱利安·科斯特（Julian Koster）（《中性牛奶酒店》）執(zhí)導(dǎo)了戲劇搖滾秀《旅行的幻想》（The Traveling Imaginary ），該秀被 NPR 評(píng)為“年度五佳節(jié)目”，并被《Time Out》評(píng)為兩大洲的“評(píng)論家之選”。

艾莉聯(lián)合執(zhí)導(dǎo)/開(kāi)發(fā)了敘事播客《空中人體馬戲團(tuán)》（The Orbiting Human Circus (of the Air)），由 Night Vale 和 WNYC 聯(lián)合推出。該播客下載量超過(guò) 500 萬(wàn)次，在 Apple Podcasts 中排名第一，主講嘉賓包括約翰·卡梅隆·米切爾 (John Cameron Mitchell)、蒂姆·羅賓斯 (Tim Robbins)、曼迪·帕廷金 (Mandy Patinkin) 和查理·戴 (Charlie Day)。

代表作包括：《自找的》（公共劇院）；《太空狗》（MCC）；《這棵樹(shù)》（原型）；《與喬吉特共進(jìn)晚餐》（紐約劇院工作室、Next Door）；杰森·克雷格和 戴夫·馬洛伊的《比爾多》（戲劇桌獎(jiǎng)提名；管道劇院） ；艾琳·馬基： 《勃起殺手》（Under the Radar/公共劇院）； 貝卡·布萊克威爾的《他們，他們自己和施默姆》（Under the Radar/公共劇院）；艾德麗安·特拉斯科特的《這》（貝西獎(jiǎng)杰出制作提名；NYLA）和邪典音樂(lè)小說(shuō)播客《夢(mèng)想男孩》（Night Vale Presents）。國(guó)際代表作包括： 保加利亞的《海拔 506》和土耳其的《家/Yuva》 。

艾莉的表演生涯始于芝加哥，當(dāng)時(shí)她與他人共同創(chuàng)辦了一家名為“大劇場(chǎng)”（Big Theater）的場(chǎng)域特定劇場(chǎng)。為了給大眾觀眾打造富有意義的戲劇，艾莉嘗試將包括邁斯納和邁克爾·契訶夫在內(nèi)的表演訓(xùn)練技巧融入排練，并融合了各種聲音和肢體教學(xué)法。成果令人振奮。觀看演出的演員們紛紛要求進(jìn)行訓(xùn)練，艾莉的表演教師生涯也由此開(kāi)啟。她曾在波士頓大學(xué)、布朗大學(xué)、邁克爾·契訶夫協(xié)會(huì)、富蘭克林與馬歇爾學(xué)院、全形體戲劇實(shí)驗(yàn)室和美國(guó)國(guó)家高中學(xué)院（Cherubs）等知名院校教授表演與形體課程。自2008年以來(lái)，她一直從事私人表演教學(xué)和指導(dǎo)工作，她的學(xué)生遍布全美各地的電視、電影和舞臺(tái)，包括百老匯。

艾莉?qū)а莸囊魳?lè)劇常常突破傳統(tǒng)的百老匯風(fēng)格，將搖滾、民謠、實(shí)驗(yàn)電子等音樂(lè)類(lèi)型引入劇場(chǎng)。本期劇看，我們將聚焦她的三部代表作，看她如何重新定義音樂(lè)劇。

1

Beardo

艾莉執(zhí)導(dǎo)的《Beardo》是一部典型的實(shí)驗(yàn)性音樂(lè)劇作品，其內(nèi)容對(duì)俄國(guó)革命前神秘主義者拉斯普京的“隨性演繹”。這部劇的名字“Beardo”指的是這位臭名昭著的廷臣下巴上濃密的鬃毛。

這部由 Jason Craig 編劇、Dave Malloy 作曲的作品在風(fēng)格上融合了俄式民謠、西部牛仔風(fēng)、古典音樂(lè)與搖滾元素，用幽默與神秘重構(gòu)了拉斯普京的傳說(shuō)。

? 2022，Ellie Heyman

“這是一部關(guān)于拉斯普京生平的荒誕、淫穢、充滿(mǎn)自信的幻想曲……音樂(lè)劇導(dǎo)演艾麗·海曼以飽滿(mǎn)的熱情演繹了這一主題，帶來(lái)了視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)上的雙重驚喜。”

——亞歷克西斯·索洛斯基，《紐約時(shí)報(bào)》

多樣的音樂(lè)風(fēng)格是這部劇的一大亮點(diǎn)。

“多而非濫用”，艾莉?qū)ⅰ禕eardo》中的音樂(lè)作為劇中是完整的戲劇單位，構(gòu)成人物與人物之間、人物與神之間對(duì)話(huà)的語(yǔ)言。也正因如此，每個(gè)角色都以獨(dú)特的審美風(fēng)格飽滿(mǎn)豐滿(mǎn)。

? 2022，Ellie Heyman

艾莉一向以“非傳統(tǒng)的劇場(chǎng)語(yǔ)言”和“儀式感十足的身體調(diào)度”著稱(chēng)。

“在某些方面，事物之間存在很大的空間；我們可以向你展示一些東西，它可能很好，但如果我們能讓你去想象，你想象的東西總是會(huì)更好，也總是對(duì)你更個(gè)人化。那么，我們?nèi)绾尾拍芗ぐl(fā)你的想象力，讓你參與到整個(gè)體驗(yàn)中呢？我們可以向你展示這兩個(gè)人此刻的場(chǎng)景，每個(gè)人的大腦中都有這樣的敘事結(jié)構(gòu)，我們實(shí)際上不必向你展示下一個(gè)場(chǎng)景，我們可以向你展示一個(gè)你意想不到的場(chǎng)景，以更快的速度播放，在那一刻，你們都沉浸在這個(gè)場(chǎng)景中，記錄下所有你認(rèn)為讓你走到這一步的因素。這是一種非常激動(dòng)人心的體驗(yàn)，因?yàn)槟阍谂c他人合作，運(yùn)用你的想象力，將彼此拼湊在一起，并將所有我們可能遺漏但你必須融入其中的東西融入其中，才能讓你產(chǎn)生共鳴。 ”

《Beardo》中，她多次挑戰(zhàn)音樂(lè)劇的常規(guī)。一個(gè)突出的例子是，這部劇沒(méi)有典型的音樂(lè)劇開(kāi)頭和結(jié)尾。盡管這部作品在劇作上被評(píng)論家指出“還有許多可以完善的空間”，但其創(chuàng)新性則向大眾證明了音樂(lè)劇并非只能是商業(yè)片，而是同樣擁有可以成為藝術(shù)作品的可能性。

? 2022，Ellie Heyman

在場(chǎng)地和舞美上，艾莉更是發(fā)揮其在特定場(chǎng)域作品中的項(xiàng)目經(jīng)驗(yàn)——她選擇在紐約一座真正的教堂中演出，拋棄鏡框式舞臺(tái)，調(diào)動(dòng)起整個(gè)建筑空間的神秘與震撼。腳手架叢林和略微升高的平臺(tái)區(qū)域，這種破敗教堂的美學(xué)設(shè)計(jì)為敘事增添了奇妙的效果。

在艾莉看來(lái)，這件作品主要探討了何為神圣，何為世俗，以及當(dāng)兩者混淆時(shí)會(huì)發(fā)生什么。在她看來(lái)，當(dāng)代世界的人們已經(jīng)對(duì)于完全喪失了對(duì)神圣的理解。

“我們現(xiàn)在對(duì)看到空中飛人已經(jīng)麻木了，但當(dāng)你看到有人在神圣的空間里以意想不到的方式運(yùn)用他們的身體時(shí)，你就會(huì)開(kāi)始關(guān)注它，并以全新的視角看待它。”

艾莉?qū)τ谡w風(fēng)格的把控讓多數(shù)劇評(píng)家將本劇稱(chēng)為“極具冒險(xiǎn)精神的音樂(lè)劇作品”，充分顯示出艾莉作為藝術(shù)家的身后功力。

2

The Traveling Imaginary

對(duì)于大多數(shù)戲劇愛(ài)好者而言，列舉出搖滾音樂(lè)劇的經(jīng)典元素是并不困難的，因?yàn)檫@種音樂(lè)劇在如今已經(jīng)擁有一定的范式。然而，讓大家列舉出一部“戲劇搖滾演出”的元素就有點(diǎn)困難了。艾莉執(zhí)導(dǎo)的《旅行幻想》就是一部“戲劇搖滾演出”——是“年度五大演出”之一（NPR），也是《紐約時(shí)代》雜志的“評(píng)論家之選”。

? 2022，Ellie Heyman

為了宣傳他們的新專(zhuān)輯 《瑪麗的聲音》（Mary's Voice），The Music Tapes樂(lè)隊(duì)開(kāi)了啟一場(chǎng)獨(dú)特的美國(guó)巡演。這支名為“想象之旅”（The Traveling Imaginary）的樂(lè)隊(duì)將前往美國(guó)各地的城鎮(zhèn)，搭建他們專(zhuān)門(mén)為此次巡演搭建的馬戲團(tuán)帳篷，為夜晚的演出提供歌曲、故事、游戲、電影、魔術(shù)、娛樂(lè)等多種選擇。

“如果你小時(shí)候在房間里用毯子搭了一個(gè)馬戲團(tuán)帳篷，然后睡著了，那感覺(jué)就像你做過(guò)的夢(mèng)一樣。”

? 2022，Ellie Heyman

搖滾演出的部分已經(jīng)塵埃落定，艾莉作為導(dǎo)演又如何在這個(gè)“馬戲團(tuán)”中加入戲劇的元素呢？

她在《旅行幻想》中使用的方法是“將第四堵墻打破到極致”。艾莉?qū)鹘y(tǒng)劇情拆解為零散的“游戲體驗(yàn)”、聲音講述與機(jī)械表演。音樂(lè)不只作為搖滾演出而是作為敘事載體。她的身體調(diào)度與空間使用讓演出既像搖滾音樂(lè)會(huì)，又像一場(chǎng)奇幻劇場(chǎng)展覽。

通過(guò)用體驗(yàn)式節(jié)奏定義演出流程，帳篷中每一個(gè)區(qū)域都是表演空間、每一次轉(zhuǎn)場(chǎng)都成為一種新奇的模式。也正因如此，艾莉重新定義了搖滾演出的無(wú)限可能性。

2

In Clay

《在陶土中》以獨(dú)角戲的形式講述了瑪麗-貝爾特·卡津的動(dòng)人故事。在等待摯友、著名藝術(shù)家亨利埃特·蒂爾曼的過(guò)程中，卡津回憶起自己曾經(jīng)的人生和塵封的夢(mèng)想。從默默無(wú)聞到進(jìn)入藝術(shù)院校，再到后來(lái)的輝煌。卡津的故事感人至深，講述了婚姻、背叛和失去，令人感同身受。

photo from theatreandtonic.co.uk

這部作品發(fā)生在一個(gè)私密的空間，與音樂(lè)劇的氛圍相得益彰。艾莉巧妙地利用了故事的私人性，將所有情節(jié)安排得緊湊緊湊，并最終營(yíng)造出一種私密感。這一私人空間也使得一切都源于回憶而非浮夸的戲劇效果。

雖然舞臺(tái)語(yǔ)言趨向簡(jiǎn)約，艾莉卻通過(guò)演員與陶輪、樂(lè)器的互動(dòng)構(gòu)建出一個(gè)陶藝房兼回憶療愈空間。戲內(nèi)戲外的空間幾乎融為一體，使觀眾與主人公情緒共頻共振——“仿佛你身臨其境，置身于她的工作室，成為一位熱情的旁觀者”。

photo from theatreandtonic.co.uk

和其他音樂(lè)劇一樣，音樂(lè)有時(shí)會(huì)讓故事戛然而止，但《在陶土中》卻能輕松地將敘事編織到歌曲中。它們真正地推動(dòng)著情節(jié)發(fā)展，讓原本美好的故事更加豐富多彩。

同時(shí)，演員不僅一人分飾多角演戲，還在現(xiàn)場(chǎng)“做陶器”——雙手、身體、聲音構(gòu)成現(xiàn)場(chǎng)行為藝術(shù)。身體的疲憊、節(jié)奏的停頓、陶輪的旋轉(zhuǎn)，都在講述時(shí)間、記憶和創(chuàng)造的關(guān)系。

*signa.dk

www.ellieheyman.com

theatreandtonic.co.uk

搜集整理：Harper