【DeepSeek談藝】陶義美·中國畫 | 褪去世俗，賦予物象詩意的表達

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——編者按

陶義美的中國畫作品，始終扎根傳統筆墨根基，又巧妙融入當代審美意趣，在虛實相生的畫面中構建出兼具藝術張力與人文溫度的審美世界，觀之令人沉浸其中，回味無窮。他的創作既延續了中國畫注重意境營造的核心特質，又以獨特的藝術表達賦予作品鮮明的個人風格，成為當代中國畫壇中頗具辨識度的創作實踐。

在筆墨運用上，陶義美展現出深厚的傳統功底與創新勇氣。他對毛筆的掌控嫻熟自如，線條或遒勁有力，或輕柔婉轉，根據畫面情感與物象特質靈活變化。中鋒行筆時，線條沉穩扎實，勾勒出的輪廓清晰而富有力量感，盡顯物象的筋骨；側鋒暈染處，墨色層次豐富，通過枯濕濃淡的巧妙搭配，營造出靈動的氣韻。墨色的運用更是其作品的點睛之筆，他不局限于單一墨色的平鋪直敘，而是通過積墨、破墨等技法，讓墨色在宣紙上自然交融、滲透，形成深淺交錯的視覺效果。那些濃淡相間的墨痕，既塑造出物象的體積感與空間感，又傳遞出朦朧悠遠的意境，使畫面擺脫了具象描摹的束縛，更具藝術感染力。

布努瑤姑娘 180cmX96cm 2018年

色彩搭配上，陶義美秉持中國畫 “以色助墨、以墨顯色” 的理念，色彩運用克制而精準。他極少使用濃艷刺眼的色彩，多以淡雅的色調為主，如淺絳、米黃、淡青等，與墨色相互映襯，形成和諧統一的視覺體驗。色彩并非簡單地填充畫面，而是服務于意境的營造與情感的表達。有時一抹淡彩點綴在大片墨色之中，瞬間點亮畫面，成為視覺焦點；有時則以淡彩大面積暈染，與墨色融為一體，營造出清新雅致的氛圍。這種內斂的色彩表達，既符合東方審美中含蓄內斂的特質，又讓作品透出溫潤平和的氣質，避免了色彩過于張揚而掩蓋筆墨韻味的問題。

金魚戲蘆葦 136cmX34cmX4 2025年

陶義美的作品在題材選擇上貼近生活又高于生活，蘊含著對生活的細膩觀察與深刻感悟。他的創作多聚焦于日常所見的景物與人物，卻能通過藝術提煉，挖掘出其中的精神內涵。無論是自然中的花鳥草木，還是生活里的尋常人物，在他的筆下都褪去了世俗的煙火氣，被賦予了詩意的表達。畫面中的物象不再是單純的景物再現，而是承載情感與思考的載體。他通過對構圖的精心設計，讓物象之間形成巧妙的呼應關系，疏密有致、虛實相生，引導觀者的視線在畫面中游走，逐步感受作品傳遞的情感，這種構圖方式既保證了畫面的平衡感，又增強了作品的敘事性與想象空間。

錦繡河山 180cmX96cm 2022年

更難得的是，陶義美的作品飽含濃厚的人文情懷。他將對生活的熱愛、對生命的敬畏融入每一幅創作中，作品中始終流淌著溫暖的情感。觀者能從那些舒展的線條、溫潤的色彩與和諧的構圖中，感受到創作者對美好生活的向往與對精神世界的追求。這種人文內涵讓他的作品超越了純粹的藝術技法展示，成為連接創作者與觀者情感的橋梁，引發人們對生活、自然與生命的深層思考，這正是中國畫 “文以載道” 傳統在當代的生動延續。

（文/DeepSeek）

作品欣賞

鐘馗靜坐凝思圖 90cmX50cm 2025年

壯鄉背上的搖籃 180cmX205cm 2016年

《瑤山祥曲》 180cmX190cm 2014年

紫氣東來 136cmX34cmX4 2025年

牡丹四條屏 180cmX24cmX4 2025年

梅蘭竹菊四條屏 100cmX25cmX4 2025年

畫家簡介

陶義美，畢業于廣西藝術學院并留校任教，師從著名畫家鄭軍里教授。現為廣西藝術學院學報編輯部主任，教授、碩士研究生導師，中國美術家協會會員、中國藝術人類學學會會員、廣西美術家協會理事、廣西書法家協會理事、廣西壯族自治區中國畫學會理事、漓江畫派促進會理事、廣西金石研究會會長。