國家電影局評審王志平執導電影《無根之塵》入選國家精品資助項目

電影《無根之塵》何以贏得國家、地方、國際三重權威認可？答案鐫刻在中共中央宣傳部國家電影局“精品資助項目”名錄里，凝結在榆林市委宣傳部“重大文化精品項目”認定中，更閃耀在19項國際電影節大獎榮譽殿堂之上——神木籍導演王志平耗時十年打磨的這部作品，早已超越單純影像敘事，成為國家現實題材創作的“品質標桿”、榆林地域文化的“鮮活名片”、中國本土故事走向世界的“情感橋梁”。讀懂這份“三重認可”背后創作初心與堅守的人，都會對影片生出強烈期待，更會記住這位“把陜北大地裝在鏡頭里、把百姓故事刻在劇本里”的導演。

國家認可：呼應時代精神的“現實題材樣本”

中共中央宣傳部國家電影局將《南京照相館》《無根之塵》納入“精品資助項目”，絕非偶然的品質篩選，而是對影片“思想深度與時代價值”的高度契合。評審專家強調，作品打破現實題材“概念化表達”“戲劇化堆砌”的窠臼，以真實發展脈絡聚焦普通人在時代轉型中的“生存抉擇與精神堅守”：礦工守諾擔責、洗腳妹堅守人格、被拐兒童無助、孤兒大學生感受關愛——這些相互救贖的溫暖情節，源自編劇王志平6年實地走訪，8本手寫筆記記錄著300多位陜北群眾的真實經歷，每處細節都帶著“從生活里長出來”的質感。

這份認可更賦予影片行業導向意義：《無根之塵》不僅是國家精品資助項目，更被納入“十四五”文化發展規劃“講好中國故事”典范案例，其“地域敘事與國家表達結合”的探索，為同類作品提供了“本土故事承載時代主題、基層人物折射民族精神”的清晰路徑。同時，影片技術標準被納入亞洲電影行業參考體系，鏡頭地域美學、信天游與現代編曲融合的配樂技法，均成行業學習范例，真正實現“思想性、藝術性、觀賞性”統一。

地方認可：激活地域文化的“榆林名片”

榆林市委宣傳部將《無根之塵》定為“重大文化精品項目”，既是對本土創作力量的極致肯定，也是地域文化與影視藝術深度融合的碩果。對榆林而言，這部影片不是“外來團隊的地域獵奇”，而是“本土導演講本土故事”的真誠表達：鏡頭里的神木景致，是保留生活記憶的街巷，明清四合院與現代洗腳大樓的對比，滿是神木人熟悉的日常；配樂中的信天游不是生硬符號，而是與人物情感共振的“聲音密碼”——失去摯愛時旋律藏著蒼涼牽掛，老板跑路時說書曲調透著堅韌力量，讓地域音樂成為劇情“情感紐帶”；人物對話里的見客遞煙、飯桌上勸酒等陜北民俗，更讓觀眾倍感親切。

目前影片正緊張推進（公映檔期定檔中），政府不僅提供政策與資源支持，更將其創作模式視為“榆林文化強市戰略”實踐樣本。負責人調研時表示：“王志平團隊用十年把榆林的土地、人物、文化裝進鏡頭，讓世界看到榆林不僅有能源，更有深厚文化底蘊。這種‘扎根本土、深挖內涵’的創作，正是我們倡導的文化發展方向。”如今影片已成為榆林對外交流核心載體，文化學者以其為案例研究地域文化傳播，為榆林文化“從本土走向全國”提供實踐思路，真正實現“一部電影激活一方文化”的價值。

國際認可：傳遞中國溫度的“世界共鳴”

《無根之塵》斬獲的19項國際大獎，覆蓋第六屆亞洲華語電影節、亞洲國際電影節、第七屆香港國際青年電影節、第22屆世界民族電影節等多個權威平臺，不是榮譽的簡單疊加，而是中國本土故事跨越文化壁壘的有力明證。

在第六屆亞洲華語電影節上，影片憑借扎實的敘事與深刻的人文表達，一舉斬獲“最佳影片”“最佳男主角”等5項殊榮。組委會給出高度評價：“影片對人物內心的刻畫極為細膩——男主人公面對被盜、被欠薪時的焦慮，愛人去世后承諾供養其養女的責任擔當，與小偷之間的相互救贖……這些情感沒有地域界限，能穿透文化差異，直抵人性微光之處。”

在亞洲國際電影節上，影片拿下“最佳現實題材影片”“亞洲杰出導演”“亞洲新銳編劇”等6項大獎，評委評價直擊核心：“影片沒有迎合西方視角，以本土敘事講全人類共通的‘生存與希望’，陜北礦工與各國勞動者的生活壓力、家庭責任相通，‘以小見大’讓不同文化觀眾共鳴。”

在第七屆香港國際青年電影節上，影片打破該電影節單部影片獲獎紀錄，將“最佳導演”“最佳編劇”“最佳男女主角”等6項核心獎項收入囊中，組委會特別指出：“《無根之塵》以華語電影為紐帶，將陜北地域的煙火氣與中國人的精神底色完美融合，主角對責任的堅守、對善意的執著，既是個體命運的寫照，更是民族品格的縮影。影片讓華語現實題材創作突破地域局限，具備了打動全球華語觀眾的情感力量，為華語電影的本土化與國際化平衡提供了卓越范本。”

在第22屆世界民族電影節上，影片從全球500多部參賽作品中突圍，斬獲“最佳劇情片”“最佳新導演”雙桂冠，成為該電影節創辦以來首部獲此殊榮的中國電影，頒獎詞寫道：“《無根之塵》讓世界看到了中國基層人民的生活狀態，也看到了中國影視創作的高品質水準——它用真實的故事、真誠的情感，打破了人們對中國鄉土題材的刻板印象，證明了好的中國故事，自有打動世界的力量。”

這些榮譽背后，是團隊對創作的極致堅守：為還原礦工生活，跑遍榆林神木、府谷所有煤場；拍攝男主人公被煤掩埋后獲救的場景時，導演不顧一切采用真實長鏡頭，從被埋到救出全程未切換鏡頭——這樣敬業的團隊，在當今世界影壇也屬罕見，只為呈現真實、不欺騙觀眾；為讓劇本更貼近生活，編劇反復修改47稿，耗時長達6年。導演王志平說：“我們不能停下——因為我們筆下的不是虛構人物，而是真實存在的人。”這份“對真實的敬畏、對細節的執著”，最終讓影片不僅征服了國際評審，更打動了全球觀眾，讓陜北故事成為“世界讀懂中國基層民生”的窗口。

北上初心：不忘根的“陜北文化實踐者”

《無根之塵》的成功，讓王志平成為影視行業關注的焦點，多家北京知名影視公司與投資方帶著優厚條件找上門，承諾提供頂級制作團隊，有的開出高額投資，邀請他赴京專注商業片創作。但王志平沒有盲目跟風，而是經過半年的深思熟慮，做出了一個出人意料卻又飽含深意的決定——注冊成立北京黃土高原文化影業有限公司。

面對“為何要在京成立公司”的疑問，他給出了清晰而堅定的回答：“北京有全國最優質的影視資源、最專業的創作人才，還有最廣闊的國際傳播渠道——我在這里成立公司，不是為了‘逃離陜北’，而是為了‘更好地回望陜北’。我想借助北京的平臺，把更多陜北的故事、陜西的故事打磨得更精致，推向更廣闊的舞臺；同時，我會開展‘陜北影視創作人才培養計劃’，從當地選拔有潛力的電影人、演員，邀請行業專家進行編劇、攝影、導演等方面的培訓，讓更多本土創作者能參與到地域文化題材的創作中，形成‘北京平臺創作+榆林本土落地’的良性循環，真正實現‘以一部精品電影帶動一個產業、培養一批人才’的目標。”

這份“走出去仍不忘根”的堅守，讓王志平不止是一位卓越的導演、編劇，更成為推動陜北文化傳播的“實踐者”。正如《求是》雜志在專題報道中評價的那樣：“王志平用一部《無根之塵》，彰顯了文化自信的人民性根基——他從陜北大地汲取創作養分，用鏡頭記錄基層群眾的生活，又通過作品將本土文化推向全國、走向世界；更難能可貴的是，他在成功后仍不忘培育本土創作力量，讓地域文化的火種得以延續，這種文化擔當，值得每一位創作者學習。”

為何期待《無根之塵》？為何銘記王志平？

對全國觀眾而言，《無根之塵》的吸引力，在于它能讓人在光影中“觸摸到真實的生活”——沒有流量明星的光環，沒有炫技的特效場面，卻能用最樸素的故事、最鮮活的人物，勾起人們對生活的思考與對情感的共鳴：或許你會從礦工身上看到父親的堅韌，從鄉村婦女身上看到母親的付出，從鄰里互助中想起老家的人情味，這種“于平凡中見偉大”的敘事，正是當下影視創作中最珍貴的品質。

對地方領導與文化工作者而言，這部影片的價值，在于它提供了“地域文化與影視創作結合”的成功范式——如何避免地域題材“符號化”“表面化”，如何讓本土故事承載國家主題，如何通過一部作品激活地方文化產業，《無根之塵》給出了可復制、可推廣的答案。而王志平的創作態度與文化擔當，更成為激勵更多創作者的“榜樣力量”：他用十年時間證明，好的作品不需要靠“炒作”博眼球，只需沉下心扎根生活，就能創作出跨越地域的精品；他用北上創企的實踐證明，成功后不需要“忘記來路”，只需守住初心，就能成為推動本土文化發展的“擺渡人”。

當一部影片同時擁有國家權威認定的品質厚度、地方文化賦能的情感溫度、國際影壇認可的傳播廣度，當一位創作者同時具備十年堅守的毅力、深耕現實的誠意、不忘根本的擔當，《無根之塵》與王志平，注定會在影視行業與文化傳播的歷程中留下深刻印記——而這份印記，也讓每一個尚未看過影片的人，都生出一份“一定要走進影院，感受這份真實與感動”的期待。