André Leclercq：法國當代畫家

讓-皮埃爾·安德烈·勒克萊爾克（Jean-Pierre André Leclercq），1960年出生在法國前塞納-瓦茲省，一個安靜的郊區小鎮，那兒的田野和光線從他小時候就滲進了骨子里。他不是藝術世家出身，早年自學繪畫，靠著鉛筆和紙張摸索出對人體的迷戀。

四十歲那年，2005年，他才正式加入藝術家工作室，開始系統探索粉彩和油畫。2006年，他參加凡爾賽美術學院的“活人模特”學期，那半年讓他徹底著迷于女性形式，把它當成“無窮無盡的靈感源泉”。

從那以后，他沒啥大起大落，日子過得低調卻專注。2012年，他成為第11屆國際ARC競賽的決賽選手，那是個復興古典繪畫的全球賽事，讓他小露鋒芒。他在法國和美國辦過多次展覽，拿下不少獎項，作品散布在私人收藏和畫廊里。

現在，他住在凡爾賽附近，畫室里堆滿模特速寫和顏料瓶，日子像他的畫一樣，平衡卻總有點兒意外。

勒克萊爾克的畫風是新現實主義，融合古典寫實與浪漫象征，專攻女性肖像和人體，用油畫、粉彩和鉛筆玩光影的把戲。他的筆觸嚴謹得像在解剖形式，人物的皮膚透出柔潤的質感，燈光像舞臺般灑落，背景卻帶著詩意的抽象模糊，像是現實滑進夢境。

他受埃爾格雷科和當代寫實大師如吳兆銘、杰里米·利普金影響深，把那些老把戲玩得溜溜轉，卻加了點象征的彎彎繞，讓畫面既有古典的莊嚴，又有現代的詩意。

色彩上，他愛用飽和的暖紅、柔黃和深藍，層層疊加油彩，營造空間感和情感深度。他的構圖嚴謹，人物姿態完美，評論家夸他“用色如魔法，燈光如劇場”。我倒覺得那是種邀請，帶你去古典的軀殼里挖浪漫的靈魂。

勒克萊爾克的靈感多半來自人體的“無窮魅力”，尤其是女性形式。他曾說，凡爾賽那學期讓他發現“身體是情感的載體”，從此他的畫室總有模特在擺姿勢。他早期自學鉛筆素描，粉彩是意外發現——“因為顏色寫在棍子上，選起來方便”。

后來，他愛上油畫的層層疊加，邊畫邊問反饋，慢慢形成風格。有次畫一幅女性肖像，本想簡單再現，結果燈光意外灑落，皮膚的輝光讓他想起浪漫小說，他順勢加了層象征的背景，那幅畫成了他新現實主義風格的轉折點。

2012年ARC決賽，他本是自學者，差點沒報名，結果一幅粉彩人體中了獎，直接讓他在美國辦了個小展。他說：“那時候我還教書，畫畫是‘偷時間’，但獎項讓我敢全職了?！?/p>

還有次為慈善展捐畫，他花了幾個月調光影，只為讓畫面有種“永恒的溫暖”，成品意外被一個美國收藏家買走。

來源：油畫世界 (ID：ArtYouhua)，轉載請注明。

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