聆聽生命?森林之歌：祝大年的自然詩在清華大學藝術博物館啟幕

2025年8月1日，“聆聽生命?森林之歌：祝大年的自然詩”展覽開幕式在清華大學藝術博物館舉行。清華大學文科資深教授、藝術博物館館長魯曉波，清華大學美術學院黨委書記覃川，清華大學文科資深教授、美術學院教授杜大愷，策展人孫藝瑋，祝大年先生家屬代表祝重壽先后致辭。開幕式由清華大學藝術博物館副館長鄧巖主持。本次展覽圍繞祝大年三件重要代表作品《森林之歌》《玉蘭花開》《鳶飛曲（風箏節）》等95件作品展開，通過對作品中所蘊含的聲音意象，從形式主義分析出發，強調其工筆重彩的紋樣、色彩、構圖等視覺特質。從祝大年裝飾性藝術語言為切入點，以三大樂章：“自然華章”“生命時序”“人間節律”為敘事結構，即從宏觀自然空間到微觀生命時空，從自然生命到人類活動，人作為自然的參與者貫穿整個主線，構成“天-地-人”的完整敘事鏈，呈現其藝術中的東方美學之境。

自20世紀50年代起，中央工藝美術學院（今清華大學美術學院）在張仃、龐薰琹、吳冠中、袁運甫、祝大年、常沙娜、喬十光、杜大愷、劉巨德等一代藝術家的薪火相傳中，逐漸形成了以裝飾繪畫為核心的藝術譜系和學術群體。這一體系與以徐悲鴻為代表的中央美術學院體系，以林風眠為核心的國立杭州藝專體系并列，構成20世紀中國美術史的重要學派格局。祝大年（1916-1995）正是其中極具代表性的關鍵人物。作為中國現代工筆重彩、現代陶藝和現代壁畫的開拓者，祝大年不僅是中央工藝美院的重要奠基者，更是學院文脈構建的中堅力量。1956年學院創辦之初，他任陶瓷系主任，主持教學、創作與科研工作，為陶瓷系的發展奠定堅實基礎。后轉至裝潢系，創辦壁畫專業，系統教授工筆重彩畫與壁畫課程，建立起完整的教學體系，在藝術教育的學科建設與人才培養方面貢獻卓著。

本次展覽試圖打破簡單的題材分類以及線性美術史敘事模式，將祝大年的藝術創作視為一首宏大的“自然詩”，希望引導觀眾超越純粹的視覺震撼，去“聆聽”畫面中蘊含的自然與生命的律動。其作品傳遞的不僅是自然之美，更是人與自然和諧共生、天人感應的東方哲學與詩意情懷。祝大年標志性的工筆重彩技法，其精密、絢爛、充滿裝飾性的視覺語言，正是他用來捕捉和歌頌自然偉力與生命精微的獨特方式。展覽最終指向對生命本身的敬畏與熱愛：無論是浩瀚森林，還是一花一鳥，亦或是人間煙火，在祝大年的筆下都被賦予了同等的神圣、莊重與詩意，共同譜寫著生生不息的自然詩篇與生命禮贊。

展覽于清華大學藝術博物館一層展廳展出至2025年11月20日，歡迎清華師生及社會各界觀眾蒞臨參觀。