誰是白玉蘭的最大贏家

作者|魏妮卡

編輯|李春暉

每年白玉蘭演員獎的歸屬都是群眾關注的焦點。但今年的白玉蘭，對圈內人來說，一個更加不可忽視的幕后贏家，或許更能昭示主流獎項的選擇與行業發展的風向。

6月27日晚，第30屆上海電視節白玉蘭獎公布，其中包括評委會大獎——《西北歲月》，最佳男主角——《西北歲月》靳東，最佳女主角——《山花爛漫時》宋佳，最佳導演——《山花爛漫時》費振翔，最佳編劇（改編）——《玫瑰的故事》李瀟、王思在內的5項劇集大獎，均由騰訊視頻包攬。

應該說，演員沖獎記是容易吸引大眾目光的明星側寫，而以騰訊視頻為代表的長視頻開始成為主流獎項的常客，才是中國影視市場化、網絡化發展的正向方向。

2020年，白玉蘭首次將“重點視頻網站首播電視劇”納入評獎范疇。當年入圍“最佳中國電視劇”的10部作品中，就有《慶余年》等4部網劇。以此為起點，《慶余年》《開端》等網劇開始獲得獎項。

今年，騰訊視頻6部制播劇集，獲得白玉蘭獎21項提名，幾乎入圍了白玉蘭獎（中國電視劇單元）的所有獎項。

這種勢頭，恰如當年海外長視頻巨頭沖擊艾美獎。最近兩年，長視頻行業身處輿論中心，該如何破局、如何取舍，眾說紛紜。而騰訊視頻在白玉蘭獎及其他主流獎項上的“躍升”，正表明了扎實做事的人總有回報：

從《三體》的橫空出世，到《漫長的季節》的漫長余韻；從《繁花》的迷人顛覆，到《山花爛漫時》的有口皆碑，騰訊視頻的“藝術與科技驅動戰略”并非遙遠美好的愿景，而是成果顯著的當下。

長視頻進入沖獎紀元

今年《山花爛漫時》斬獲兩項大獎，恰如去年《繁花》白玉蘭故事的重演。當一部劇已獲得含金量十足的獎項時，觀眾都以為不會再得演員大獎青睞，誰知白玉蘭不按套路出牌，出人意料地頒給同一部作品。

從《繁花》到《山花爛漫時》，白玉蘭獎有了自己的弄潮兒。而這些“弄潮兒”背后，都是騰訊視頻。俗話說，獲獎靠運氣，提名靠實力。騰訊視頻在白玉蘭獎提名名單上的穩步升級，正是長視頻制作實力的最佳體現。

長視頻劇集在獲得主流獎項肯定這條路上，其實經過了漫長的歷程。中國電視劇的“三大獎”飛天獎、白玉蘭獎、金鷹獎的評選范圍，并非一開始就涵蓋了網絡首播劇集。以往網劇想要沖獎，必須還得先上電視臺播出。

盡管自2014年起，長視頻已經產出了不少優質網劇，但奈何連評選資格都沒有。直到2020年，第26屆白玉蘭獎才首次將“重點視頻網站首播電視劇”納入評獎范圍。騰訊視頻的高口碑爆劇《慶余年》不負眾望，入圍當年白玉蘭6項大獎。

同年，第30屆金鷹獎也宣布將“網絡視聽節目”納入參評范圍。飛天獎則是在2024年，允許在全國性重點視頻網站首播的電視劇和網絡劇參與評選。至此，才完全開啟了長視頻沖擊電視劇三大獎的新紀元。

縱觀這六年三大獎的獎項情況，騰訊視頻不僅是提名常客，更是常勝將軍。

第32屆金鷹獎，騰訊視頻有5部制播劇集獲得金鷹獎9項榮譽。第34屆飛天獎，騰訊視頻7部制播作品斬獲8項榮譽。

值得注意的是，騰訊視頻的獲獎作品并非“沖獎限定”。這些劇集沒有曲高和寡的內容基調，都是經過市場驗證的高口碑佳作。如不負期待的科幻IP巨制《三體》、王家衛導演的顛覆之作《繁花》、辛爽導演的又一部懸疑神作《漫長的季節》、類型創新的無限流劇集《開端》以及古裝類型劇精品《夢華錄》等。

通常來說，各大主流獎項的評選各有側重偏好。如果說一部劇只受到一個獎的青睞，只能代表其某一個維度比較突出。但騰訊視頻的劇集卻能夠做到“六邊形戰士”，兼具商業、藝術與內涵，能夠對所有獎項發起沖擊，甚至還有作品榮獲“五個一工程”優秀作品獎。

行業大抵認為有深度的作品乏人看，群眾喜聞樂見的作品沒深度，能夠同時做到深度與熱度的精品，鳳毛麟角。騰訊視頻卻在以一種常態化的方式，產出越來越多具有大眾共鳴的精品。

這種打法顯然并非我們所熟悉的爆款論，而是騰訊視頻“藝術與科技雙向驅動”戰略的結果：先是有戰略洞見，繼而有戰略定力；先收獲觀眾口碑，最終獲得主流獎項的肯定。

只做“新”，不跟“舊”

“人間煙火是最大的流量，真善美永遠是最有力的表達。”

宋佳拿下白玉蘭獎最佳女主角時的這段發言，不僅體現了“演員的自我修養”，還精準道出了《山花爛漫時》口碑、收視雙收的內容密碼。《山花爛漫時》所代表的新主流敘事，也為劇集市場找到了破解流量焦慮之法。

而騰訊視頻之所以能夠獲得獎項的認可，靠的也正是對新意的不懈追求。

這個時代，有太多劇集困在創作的兩難里。一面是對經典爆款公式的模仿，一面是對短劇、短視頻的借鑒。一部劇身上，可以看到很多劇的影子，就是沒有觀眾可以共鳴的點子。

從騰訊視頻的獲獎作品看，騰訊視頻首先得益于建立了自己的二元評估體系，既看中作品的商業價值，也看中其藝術價值、社會價值。

同時獲得三大獎青睞的《三體》《漫長的季節》《繁花》，是新類型敘事的代表。國民科幻IP改編劇《三體》的出現，讓國劇的科幻賽道終于有了定鼎之作。它在高度還原小說的基礎上，不失深度內涵與視覺觀賞性，給觀眾帶來很大驚喜。

《繁花》更是一部無法用任何過往觀劇經驗與類型風格定義的劇集。它以史詩氣魄的嚴肅文學為基底，經過一幀幀摳細節的王家衛導演之手，變成了一部值得反復回味的時代孤品。“繁花效應”甚至引發了全網對特定年代的追憶潮、對特定領域的科普潮，掀起了一番有關“看不看得懂”、“喜不喜歡”的激烈論戰，更因其對美食、旅游等領域的強力帶動，成了“影視+文旅”的超強范例。

一直在探索多樣可能、先鋒表達的X劇場，在2023年更是交出了一部極具實驗性的生活懸疑劇《漫長的季節》。《漫長的季節》對“東北往事”的呈現，突破了以往東北文學的范疇，兼具現實主義精神與浪漫主義情懷，讓觀眾找到了一種更普遍的共鳴。劇集結局處，老年王響對中年王響說的那句“往前看，別回頭”，更是成為很多觀眾在迷茫時期的深切慰藉。

《山花爛漫時》《西北歲月》則是騰訊視頻探索的新主流敘事。主流敘事在講述宏大命題、好人好事時，已經自成一套正統體系。如何讓主流敘事變得既有可看性，又有內容厚度與真實質感，騰訊視頻可以說真正做到了“和觀眾心連心”。

《山花爛漫時》在講述張桂梅的真實故事時，不止呈現了張桂梅做好事的事跡，還展現了她是如何把一個好事落實的過程。人物塑造是體現在“做實事”的過程里，沒有口號，全是干貨，可以說這是一種“當代英雄職業劇”，這就一下拉近了劇集與觀眾的距離，也讓觀眾對人物的信仰與信念有了更深刻的認知。

騰訊視頻的精品制作新邏輯

2021年6月上海電視節期間，騰訊視頻在影視年度發布上提出了以藝術與科技的雙向驅動、成為視頻娛樂引領者的中長期戰略。科技為指引、藝術為核心，兩大指標共同決定平臺的內容抉擇。在此基礎上，騰訊視頻形成了一套行之有效的精品制造新邏輯——“超級頭部精品+垂類精品標桿”并進，追求劇集口碑與商業的雙向發展。

首先，平臺以內容品質為第一要義，摒棄經驗論，尊重藝術家，不對創作設限。《三體》、X劇場與《繁花》正是這種創作環境的產物。《繁花》制作周期遠超一般國產劇，《三體》七年磨一劍，X劇場《漫長的季節》從劇本階段到開播歷時3年時間，拍了107天。正是騰訊視頻一次次的敢于冒險，成就了藝術家們的時代孤品。

其次，堅持“藝術與技術”的探索。《三體》讓人眼前一亮的諸多名場面都是以技術為依托而實現的，比如動態捕捉技術、虛擬引擎拍攝技術還原的“三體游戲”，是騰訊視頻能夠開辟科幻新賽道、拍出科幻新高度的基石。

而最重要的還是，騰訊視頻對評判內容的標準有態度、有定力。長視頻平臺作為如今影視圈的中流砥柱，可以說他們看中什么，也就意味著觀眾會看到什么。

從《三體》《漫長的季節》《繁花》到《山花爛漫時》《西北歲月》《玫瑰的故事》，顯然都是騰訊視頻在這種價值取向下誕生的作品，并最終獲得了觀眾和主流獎項的共同認可。

放在十年前，不管是國產劇談藝術，還是視頻網站談藝術，多半會有人不屑一顧。然而時代畢竟不同了。放眼全球，電影大師紛紛與流媒體合作內容，劇集品質不斷躍升。再看國內，劇集隨媒介進一步細分，短劇如火如荼，長視頻劇集正處在穿越周期努力確認自身價值與定位的關鍵時刻。

而對于主流獎項來說，今時今日，劇集獎還是很熱鬧，大眾的參與感很強。一個權威的劇集獎，是能影響一個行業的正向發展的。不管是什么類型的劇集，都需要一個具有風向標意味的獎項，來鼓勵與引導行業的優質創作。

視頻網站和主流獎項，都須擔起娛樂與藝術的責任。而二者的合流，讓我們對國產劇敢于有更多期待。