以當代視野重續宋元繪畫文脈

宋元藝韻何以照見當代？程十發美術館上新“時至骨自換——蘇小松藝術特展”，就讓人們看見了這樣的可能。這是上海中國畫院鮮少為院外畫家舉辦的個展。在此次展覽的策展人、上海市文藝評論家協會副主席張立行看來，這個展覽既彰顯了宋元繪畫正脈對于今天海派繪畫創作的獨特價值，呈現了新古典主義的創作成果，也展示了上海中國畫院作為上海最重要的中國畫主流創作、收藏、研究、教育機構對傳播中國經典繪畫文脈的倡導和重視。

《移居圖》

畫家近年約80件“新古典主義”創作匯聚在這個展覽。這些畫作精細入微，既從宋元經典繪畫中汲取了豐富的靈感和養分，又融合當代海派審美趣味，在典雅清新的格調中透露出空靈悠遠的文人意蘊。蘇小松告訴記者，展覽之名“時至骨自換”，來自宋人陳師道頗富人生哲理的詩句，恰揭示自己由傳統而來、自然而然完成當代轉化的創作歷程。

《山中觀瀑圖》

在此次展覽中，山水畫數量最多——山水畫恰在宋元達到巔峰。其中，三幅巨構都是蘇小松為展覽全新創作的，以當代繪畫的視野重新精彩地觀照、接續、再現了宋人山水的文脈。《移居圖》呈現宋畫之深遠構圖，其靈感來源于東晉葛洪舉家遷徙至羅浮山修道的故事，更借“遷徙”這一特定的場景傳神描摹出畫中人物對理想生活的憧憬、精神自由的向往以及自然的崇尚?！逗浇痍I》是萬籟俱寂、予人無限遐想的雪景圖，“計白當黑”，以留白表現冰雪，用墨色渲染山石寒林，致敬別具一格的宋畫中的雪景，并且以難得一見的宋式屏風的形制展開。《翠峰迎輝》可見籠罩于山巒之上如薄霧一般的金色霞光，雖以金箔敷就，卻并不浮華、搶眼，而體現于精工細麗的層層渲染，于沉穩內斂中透出高貴與絢爛。

《寒山金闕》

蘇小松筆下的山水、人物、花鳥走獸，各開生面。此次展出的由16幅小品組成的《宣和十六科》，從宋朝《宣和畫譜》獲得靈感，神形畢肖。《待漲圖》以工帶寫描摹了幾位船民等待漲潮的特定場景，洋溢著質樸、閑適的生活氣息。《蔬果圖冊》讓人們看見大寫意的瀟灑，只見柿子、蘋果、枇杷等風物各有各的活潑生動。

展線末端，大批寫生作品集結，顯出畫家敏銳的觀察力以及“胸中有丘壑”的功力，揭示其在傳統、經典之外的又一靈感源泉，那便是直面鮮活的自然與生活。

《待漲圖》局部

很長一段時間，藝術圈崇尚新與變，仿佛唯有打破條條框框的標新立異，才能推動中國藝術的前行，也才能被看見。然而，張立行卻認為，不應忽略以藝術大家陳佩秋為旗手，包括蕭海春、徐建融、朱敏、蘇小松、湯哲明、陳翔以及更年輕的邵仄炯等在內追隨宋元繪畫正脈理念的所謂的新古典主義創作群體，“陳佩秋先生特別是在其晚年倡導宋元繪畫正脈并非偶然，而是基于其一生的藝術實踐和對中國繪畫史的深刻洞察和重新解讀，是她對當代海派藝術發展路徑的再思考的結果”。

《東坡赤壁圖》

業內人士指出，傳統繪畫的創造性轉換和創新性發展是時代對于藝術家提出的新命題。但是，健康持續的轉換和發展都必須以傳承中國傳統經典繪畫的文脈為前提。從這個角度來說，陳佩秋和蘇小松等所積極倡導踐行的宋元繪畫正脈理念和豐富的創作實踐，對于今天的中國畫變革也提供了有力的文化支撐，而這也是當下海派新古典主義畫派的真正價值所在。

《太行龍潭圖》

此次展覽將持續至11月16日。