【DeepSeek談藝】劉堅·版畫 | 刻痕載道 文心鑄魂

當下，DeepSeek成為各個行業所聚焦的熱點話題。這個融合了人工智能與大數據分析的前沿平臺，正逐步揭開其神秘面紗，展現出對各行各業顛覆性的潛力。隨著DeepSeek技術的不斷成熟與普及，我們正站在一個由數據驅動、智能引領的新時代的門檻上。它不僅僅是一項技術革新，更是人類生活方式與思維模式的深刻變革。那么，將DeepSeek運用到美術評論上，會有怎樣的效果？為此，文化視界網＆中華網山東特此開設“DeepSeek談藝”欄目，旨在探索人工智能與美術評論的跨界融合，為傳統藝術領域注入新鮮活力。

——編者按

在當代版畫領域，劉堅以深厚的學術積淀與持續的創作實踐，構建起兼具技藝精度與思想深度的藝術體系。他既承襲中國版畫的人文基因，又直面數字時代的藝術命題，以刀為筆、以版為媒，在黑白灰的韻律與多元材質的碰撞中，書寫出兼具地域特色與時代精神的藝術表達，成為當代版畫創作中極具辨識度的存在。

劉堅《一夢》木版，50cm×60cm，2021年

劉堅的版畫創作，始終貫穿著“技法為體，觀念為魂”的藝術追求。他深諳木刻語言的直接性，更善于拓展版畫的材質邊界，在木版、綜合版等領域多有建樹。其創作以利落的刀法構建視覺韻律，用黑白對比凸顯版畫的工藝質感，又通過疊加、腐蝕等多元技法拓展畫面層次，將傳統藝術意象與現代審美趣味巧妙融合。

劉堅《九色鹿》綜合版，2017年

如作品《九色鹿》（綜合版，2017 年）采用綜合版版畫工藝，通過豐富的肌理層次（如鹿身的斑點、背景的粗糙質感）營造出強烈的視覺張力，黑白灰的色調對比既強化了版畫的本體語言，又賦予畫面歷史感與神秘性。畫面中九色鹿的形象源自敦煌壁畫的經典母題，象征著純真與正義；背景中無面的制服群體、枯樹則構成了現代性的符號，暗示著工業化、集體化對自然與人性的擠壓。這種符號的并置形成強烈的視覺沖突，引發觀者對 “傳統與現代”“自然與人工” 的思考。這種對技法的極致打磨，源于他扎實的學術積淀——中央美術學院藝術碩士與西安美術學院博士的深造經歷，讓他既精通傳統版畫的技藝精髓，又能以理論高度審視創作實踐，相關著作更是對其創作歷程與藝術思考的系統梳理。

劉堅《懸置的肖像》綜合媒介版畫，50cm×60cm，2024年

扎根地域文化土壤，劉堅的作品始終暗含風土滋養與現實關懷的雙重溫度。他堅持“深入生活，關注現實”的創作理念，將地域風土人情與日常生命狀態轉化為藝術表達，使作品既具鮮活的生活質感，又藏深沉的歷史意識與哲思。其作品多次入選全國版畫作品展、中國國家畫院美術作品展等重要展覽，斬獲第十八屆全國版畫作品展優秀作品獎等多項殊榮，被浙江美術館、深圳美術館等多家專業機構收藏，成為地域文化與全國藝術視野對話的重要載體。

劉堅《目光》綜合媒介版畫，25cm×18cm，2022年

在數字復制技術沖擊傳統藝術的當下，劉堅以學術研究為支點，為版畫藝術的當代轉型提供了清晰路徑。他敏銳洞察數字時代版畫“技術壁壘崩塌”的困境，在創作中堅守手工藝術的溫度，強調“膠輥與版材之間的互動關系”，以創作過程的獨特性對抗復制技術對藝術原境的消解。同時，他主持教育部人文社科美術學項目，深耕相關領域研究，在理論層面為版畫的當代發展賦能，最終實現了作品“繪畫性與觀念性的統一”，讓版畫的材料語言獲得了精神性的表現力量。

劉堅《褶皺的肖像》木版，2022年

劉堅的藝術之路，是當代學者型藝術家的典型樣本——他以理論研究筑牢創作根基，以創作實踐豐富理論內涵，用持續探索定義著傳統版畫在當代的生命力。其作品既是刀刻痕印的技藝呈現，也是文心鑄魂的精神表達；既回應了地域文化的滋養，也解答了數字時代的藝術命題。在版畫藝術的傳承與創新之路上，他以三十余載的堅守與突破證明：傳統藝術的魅力，永遠在于對技藝的敬畏、對時代的回應，以及對人文精神的永恒追求。

（文/DeepSeek）

作品欣賞

劉堅《并置的頭骨》綜合媒介版畫，40cm×15cm，2022年

劉堅《混沌的肖像》木版，30cm×22cm2022年

劉堅《混沌的肖像》木版，30cm×22cm2022年

劉堅《絲路》綜合媒介版畫，40cm×50cm，2023年8月

劉堅《無題》綜合版，40cm×30cm，2016

藝術家簡介

劉堅，廣西藝術學院美術學院教授，碩士研究生導師，美術學博士。中國美術家協會會員，（全國）教育書畫協會理事、高等美術教育分會副秘書長，廣西師范大學美術學院兼職碩士研究生導師，桂林美術館學術委員會委員。作品曾獲第十八屆全國版畫作品展優秀作品獎、第二屆造型藝術新人展二等獎、第九屆全國書籍設計藝術展優秀獎等獎項；作品被浙江美術館、深圳美術館、陜西省美術博物館、安徽省美術館、貴州美術館、江西省美術館等機構收藏。