【DeepSeek談藝】趙福丨在油彩的凝固與流動間吟唱北疆的魂與韻

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——編者按

在趙福的油畫世界里，北疆的雪是凝固的詩行，巖畫是遠古的低語，胡楊是金黃的絕唱，馬匹是奔騰的靈魂。他以油畫為犁，深耕于內蒙古的地貌與文化深處，在畫布上犁出一片既有雪野寒荒的凜冽，又有生命溫熱的藝術疆域。

油畫《蘇木雪意》50×50cm 2025年

他筆下的雪，從不是單調的白。在那片被雪覆蓋的草原上，油彩的肌理如積雪的顆粒般層層堆疊，有時是蒙古包煙囪旁淡灰的炊煙，在冷色調的雪原里暈出一絲暖的褶皺；有時是雪地上車轍與蹄印的斑駁，在厚重的油層里藏著生活的溫度。雪的蓬松與冰的堅硬在畫面中共生，黑色的輪廓如馬頭琴的弦音勾勒出蒙古包的剪影，白色的主調里又悄悄滲進赭石或朱砂的微芒——那是寒荒中生命的倔強，是雪野里不肯褪色的人間煙火。當雪落在他的畫布上，便成了有呼吸的存在，每一處肌理都在訴說北疆冬日的刺骨與溫情。

油畫《老牛灣秋色》160×80cm 2025年

北疆的地貌在他的筆下，是色塊與刀痕的交響。峽谷的藍綠色調如湖水般浩渺，崖壁的棕黃與米白在筆觸的堆疊中如雕塑般厚重，他以大刀闊斧的筆觸切割出山體的棱角，又以細膩的暈染暈開天空的澄澈。那些盤踞在山間的村落，那些泊在水邊的船只，在他的色彩韻律里，既是現實的地貌，也是人文的印記。他把對這片土地的觀察揉進油彩里，讓每一塊顏色都帶著風的質感，每一道筆觸都藏著山的骨骼，于是，峽谷有了縱深，草原有了遼闊，在具象與抽象的邊緣，他為北疆地貌寫就了一部視覺的地理志。

油畫《日出而作》60×40cm 2025年

巖畫的古老符號，在他的油畫里獲得了新生。那些簡拙的人形、猙獰的獸類、熾熱的太陽，從巖壁“走”到畫布上，被厚重的油彩賦予了新的生命。他模擬巖畫歷經風霜的斑駁，讓線條在凹凸的肌理里若隱若現，仿佛先民的鑿刻聲穿透了時空。這些符號不再是考古的標本，而是在油彩的包裹中，成了當代人對草原文明基因的凝視。他讓遠古的吶喊與當下的審美碰撞，在畫面的每一道裂紋、每一處堆疊里，都能讀到文化傳承的脈絡，那是對根的追溯，也是對傳統的創造性致敬。

油畫《三匹馬》50×40cm 2025年

馬匹與胡楊，是他油畫里的精神圖騰。三匹奔馬在灰調的背景里如火焰般躍動，白色的矯健、黑色的沉郁、棕色的熱烈，在粗獷的筆觸里迸發著生命的力量；金黃的胡楊樹下，駝隊悠悠走過，樹葉的明黃與水面的倒影在油彩的暈染中交織成一首秋的戀歌。他畫馬，畫的是草原的魂魄，線條里有馬的筋骨與神韻；他畫胡楊，畫的是生命的堅韌，色彩里有樹的滄桑與輝煌。這些意象在他的筆下，不再是簡單的物象，而是草原精神的視覺化身，在油彩的濃淡干濕里，訴說著自由與堅守。

油畫《金秋胡楊》120×80cm 2025年

趙福的油畫，是一場關于北疆的深情敘事。他以油彩為媒介，將雪的冷與暖、地貌的雄與秀、巖畫的古與今、生命的奔與靜，都熔鑄在畫布上。他不刻意追求技法的炫技，卻在每一次調色、每一筆勾勒中，把對這片土地的愛與思，化作了可感的視覺語言。在他的畫里，我們能看到雪野的呼吸，聽到巖畫的回響，觸摸到馬匹的鬃毛，感受到胡楊的溫度——這一切，都是他以一管畫筆，為草原譜寫的長長詩篇，在油彩的凝固與流動間，永遠吟唱著北疆的魂與韻。

（文/DeepSeek）

作品欣賞

油畫《上元夜》50×50cm 2025年

油畫《春雪》50×50cm 2025年

油畫《巴彥淖爾紅山村》60×50cm 2025年

油畫《巖畫》120×100cm 2025年

油畫《亙古童話》60×40cm 2025年

畫家簡介

趙福，現為呼和浩特職業學院美術系主任、教授。中國美術家協會會員，中國民間文藝家協會會員，中國油畫學會會員，內蒙古自治區油畫學會副主席，內蒙古自治區文藝志愿者協會副主席，內蒙古自治區美術家協會少兒美術藝術委員會主任，內蒙古自治區草原油畫院高級畫師，內蒙古自治區書法家協會會員，呼和浩特市文藝志愿者協會主席，呼和浩特市美術家協會常務副主席，中華民促會剪紙藝委會會員，內蒙古自治區剪紙學會副會長，內蒙古自治區風景畫學會主席。其油畫、書法、剪紙、水墨、雕塑等作品被各類藝術場館、公司及各界人士收藏。