沈騰為什么能夠成為后趙本山時代中國斷層式的喜劇領軍男演員呢？

2011年，趙本山最后一次站在央視春晚的舞臺上，那之后，不少觀眾總覺得中國喜劇少了點什么——像是一塊熱鬧的場子，突然沒了主心骨。誰能想到，轉年春晚就冒出個叫沈騰的演員，帶著《今天的幸福》里的“郝建”，一下子闖進了全國人的視線里。

一個是從東北黑土地里長出來的鄉土幽默，講的是農民的家長里短；一個是扎在城市職場里的鮮活百態，演的是上班族的酸甜苦辣。看著八竿子打不著的兩個人，偏偏就這么接了棒，把中國喜劇的場子給續了下來。
要是把這倆人擺一塊兒比，差別還真挺明顯。趙本山是實打實的草根，小時候跟著盲人二叔學手藝，走街串巷討生活；沈騰不一樣，軍藝畢業的大學生，家里條件也小康，打小就沒吃過那么多苦。

演的東西也不一樣。趙本山的小品、電視劇，滿是農村和農民的故事，《賣拐》《劉老根》里的勁兒，透著股泥土的香，就像家里常吃的五香小菜，老少都愛；沈騰呢，更愛說工人、上班族的事兒，《扶不扶》里的路人，《坑》里的干部，風格帶著點夸張，還藏著黑色幽默，有時候戳得現實有點疼，像吃了口微辣的菜，越品越有味道。
上春晚的次數也差得遠，趙本山前后登了21回，沈騰到2023年才6回。搭檔方面，趙本山一路合作過黃小娟、范偉高秀敏，后來又帶火了小沈陽、宋小寶這些徒弟；沈騰則基本跟開心麻花的老伙計們綁在一塊兒，馬麗、艾倫這些人，跟他搭戲就像左手碰右手，默契得很。

論涉獵的圈子，趙本山主要就守著春晚小品和電視劇；沈騰可不一樣，話劇舞臺上磨過九年，電影里當主角，綜藝里也能玩得開，算是多面手了。
不過沈騰這一路也沒那么順。從軍藝畢業進了開心麻花，前九年基本都在話劇舞臺上打轉，沒什么名氣。可也正是這九年，讓他的演技磨得扎扎實實，后來在春晚上收放自如，全靠那時候的底子。有意思的是，2012年他第一次上春晚，正好33歲——跟趙本山第一次上春晚的年齡，一模一樣。這事兒說起來，倒像是喜劇圈里一樁宿命似的傳承。

沈騰的喜劇，最打動人的是他能把現實看得透透的，還能用笑聲把事兒說出來。《扶不扶》里路人怕惹麻煩的糾結，戳中了多少人心里的道德困惑；《坑》里對“躺平干部”的吐槽，又讓多少人拍手稱快。而他這種諷刺風格能立住，還得感謝趙本山。聽說當年排《扶不扶》，趙本山看了初稿，把“蜘蛛俠救人”那種沒頭沒腦的片段全刪了，還手把手教沈騰、馬麗怎么演，一句一句改臺詞。這份點撥，像極了老藝人對后輩的提攜，把喜劇里的那份真，悄悄傳了過去。

跟趙本山滿是鄉土氣不同，沈騰的喜劇根兒在城里。他懂都市人擠地鐵的累，懂上班族改方案的煩，作品里全是城市人的喜怒哀樂。其實這也不奇怪，這些年中國城市化步子快，越來越多人從農村到城里生活，喜劇自然也得跟著變——觀眾想看的，不再只是農村的故事，更是自己身邊的事兒。沈騰剛好抓住了這份變化，用大家熟悉的場景和話，把日子里的笑與愁演了出來。

在電影圈，沈騰更是闖出了一片天。《夏洛特煩惱》里的夏洛，《西虹市首富》里的王多魚，還有《我和我的家鄉》里的馬亮，一部部下來，他個人票房都破百億了，成了觀眾最認的喜劇演員。就連張藝謀的《滿江紅》，他演的那個小兵，又好笑又透著股悲劇的勁兒，誰看了都得說一句：這哪兒只是個喜劇演員啊，演技是真扎實。看得出來，他早不滿足只逗人笑，想往更全能的實力派走了。

可他也有自己的坎兒。總跟開心麻花的團隊合作，有時候難免少點新意；創作上也有點瓶頸，想轉型的《逆鱗》也沒火起來；綜藝上得多了，大家看他總覺得還是“郝建”，難跳出固有印象。反觀趙本山，不光自己厲害，還帶出了一茬又一茬徒弟，連創作帶表演的體系都搭好了。沈騰呢，自己在圈里的地位還沒那么穩，更別說像趙本山那樣，把喜劇的手藝傳下去了。

不過話說回來，沈騰能接趙本山的班，靠的恰恰是他沒學趙本山。他沒照著前輩的路子走，而是琢磨出了新玩法，剛好對上了新時代觀眾的胃口。他知道現在的人愛看什么，用城市里的語言和故事，把當代人的心情說透了。趙本山代表的是過去那個大眾小品的時代，沈騰則是新小品時代的標桿。就像黃渤說的：“時代不會擋著誰發光，是金子總會亮。可有些前輩是開天辟地的，我們這些后輩，哪兒敢跟他們比啊。”

現在娛樂的法子越來越多，想再出一個像趙本山那樣，能讓全國人都跟著笑的演員，太難了。但沈騰的存在告訴我們，不管時代怎么變，人對笑聲的需求從來沒變過，只是需要不同的說法而已。或許再過幾十年，我們也會像現在懷念趙本山一樣懷念沈騰，可那又怎么樣呢？喜劇本來就不是為了永恒，只要在那一刻，能讓人笑出聲，還能琢磨琢磨事兒，就夠了。