甩開流量拋物線，動畫IP如何長出常青的生命力？

蓄勢十年的“國漫崛起”，已經拉開了全球“鬧海”的大幕。

于是，當我們再聊國漫，就不能只聊國漫，還得聊點熱血雄心、前程遠大和遼闊宇宙。

今年，騰訊視頻題材風格完全不同的4部制播作品《英雄聯盟：雙城之戰》第二季、《毗沙門天》、《斬神之凡塵神域》、《汪汪隊之小礫與工程家族第二季》均獲得白玉蘭獎動畫片類別提名。

“從少兒群體到成人觀眾，從傳統文化到未來科幻，從縱深化敘事到合家歡經典，從深耕本土到國際合作，騰訊視頻始終以一種非常開放的姿態，讓不同圈層的故事，都能找到它的觀眾”，騰訊在線視頻動畫內容制作部副總經理崔超說。

不論內容題材、藝術形式還是國際合作，騰訊視頻的這幾部作品都代表了動畫產業破圈之勢的不同切面。6月25日，在騰訊視頻動漫與上海電視節聯合主辦的“從被看見到常青：動畫IP的生命周期延展”主題論壇上，騰訊視頻3部制播動畫的主創也跟大家分享了自己如何找到觀眾的故事。

Fortiche Production 聯合創始人/創意總監、《英雄聯盟：雙城之戰》第二季聯合執行制片人/導演Pascal Charrue給出的路徑是以對整個動畫制作質量的嚴苛把控，不僅征服《英雄聯盟》的游戲玩家，也將作品觸及到更廣泛的群體。

于《斬神之凡塵神域》導演胡浩良來說，動漫不僅是娛樂，還是價值觀和文化內涵的傳遞品。《斬神》正是以融合了東西方神話元素的獨特敘事，深深吸引了人們的眼球。

還有一群向傳統要活力的創作者，刷新著大家的想象。《毗沙門天》導演柳迪分享道，團隊依托3D打印、骨架加工等新技術，讓定格動畫這門傳統藝術煥發了新的生機。

在這個注意力稀缺的時代，“被看見”是一種了不起的能力。那么，在來之不易的“被看見”之后呢？帶著這一行業思考，本次論壇集結多方嘉賓，圍繞“從被看見到常青”的現實命題，開啟了一場關于動畫IP生命周期延展的碰撞。

觀眾看見了你，你也要“看見”變化中的觀眾

當下，全球動漫消費人群規模已突破12億，國內動漫用戶或次元用戶覆蓋達3億。與之伴生的，是整個消費群體年齡邊界和審美需求的不斷拓展。

“放眼海內外，內容消費市場正在見證一個供給與需求極速變化的時代”，在崔超看來，消費市場的變化，為創新提供了持續的動力和要求。

用戶需求會如何影響內容創作？圓桌論壇上，各位嘉賓敞開心扉，好傳動畫創始人、CEO尚游更是自揭痛處，分享了《大理寺日志》第二季何以不及預期的深刻教訓：“復盤下來，就是創作者的傲慢導致作品脫離了群眾。做第一季時，我們跟觀眾交流很多。第二季時，這種交流少了。正在做的第三季，我們會特別重視更加真誠地跟觀眾進行交流，畢竟作品是要服務于他們的，同時要保證創新，對自己有比之前更高的要求。”

動畫的創作周期一般很長。時間的拉長，極易導致創作跟不上需求的變化，那怎么才能跑贏變化？動畫導演、兔斯基作者王卯卯認為，反向理解觀眾是必須的，但一定不是完全迎合，“在前期立項時就有必要進行的數據收集、觀眾畫像等等，只是線索，具體仍要結合和自己的認知、經驗來做決定”，她以2022年上映的《小黃人神偷奶爸·前傳》舉例，片中的復古元素和年輕一代實現了強烈共鳴，幫助這部影片達到了前所未有的高度，“與其猜測觀眾幾年之后的喜好，不如深入去理解觀眾的共鳴點在哪里，進而做出好的作品。”

“《畫江湖之不良人》已經七季了，受眾人群一直在變化”，北京若森數字科技股份有限公司董事、副總裁，《畫江湖》系列監制楊磊“看見觀眾”的方式很是“傳統”，最后一季結束后的每個周末，他都在全國各地奔走，跟粉絲們近距離互動，“如果只在網上看評論，會存在偏差，只能看到情緒，無法真正理解背后的意思是什么。”他認為，沒有自我表達的導演不是一個好導演，但表達又不能過于自我，既要從觀眾角度去審視作品，也要讓觀眾來審視導演的判斷。

獲得觀眾，是IP成長的基石。各位嘉賓的發言，暗合了作品和觀眾“雙向奔赴”的親密關系——當被觀眾看見之后，作品亦要帶著看見觀眾的謙遜與真誠，和他們共生共長。

崛起只是起點，動畫IP要有足夠長的生命線

國漫崛起，早已從“愿景”照進現實。在現象級精品迭出的背景下，騰訊視頻追番破千萬人數的作品已增長到了13部。

“前10年里，騰訊視頻經常提到想做‘動漫第一平臺’。現在看向未來10年到20年，我們希望能夠成為跨媒體作品的打造器和放大器”，崔超進一步表示，全世界最具價值跨媒體榜單的前十大IP，都是動畫形象，包括了大家耳熟能詳的《寶可夢》《HELLO KITTY》《火影》等，今天的中國動漫除了“被看見”，理應讓IP擁有足夠長的生命線。

參與本次論壇的嘉賓，幾乎都是長線IP運營者。他們在豐富的前沿實踐中，無不探索出了一套自己的方法論。

“優秀內容未必會成為一個好的IP，但一個優質的IP必然是好的內容”，在萬達文旅集團總裁助理、萬達動漫公司CEO于曉晨看來，一個好IP的標準關鍵在于三點：一是可延展的核心價值觀和世界觀；二是清晰的市場定位，且受眾是商業領域的活躍用戶或泛用戶；三是有多形態的資產可以被應用到場景之中，而商業應用要在尊重內容的前提下，給觀眾帶來愉悅感和共鳴感。

“騰訊視頻這些年，第一是努力服務好創作，在未來幾年，會努力朝跨媒體方向做更深層次的開發”，騰訊在線視頻動畫內容制作部燃動宇宙工作室群負責人周望認為，任何內容產出，都像種子在土壤里生根發芽一樣，會經歷篩選、淘汰，最終成長起來的形象、故事和情景必然經過了千錘百煉，在此基礎上進一步擴充，去做跨媒體的嘗試，無論是特別篇、劇場版還是做電影，都將是對粉絲和用戶的回饋。

等一朵花開，聽起來很浪漫。然而，在“短平快”風起的環境中，創作者們又當如何對抗“短時代”的節奏挑戰？與會嘉賓一致認為，“短”與“長”并不互斥，“橫”與“豎”各有千秋，本質上，它們給了創作者更多的表達方式和觸達用戶的機會，唯一要警惕的是，切不可讓“快”這個字迷失了自我，為了追趕潮流而產生的作品沒有意義，只有在持續積累中不懈創新，才會真正將一個內容沉淀成一個IP，從一個IP綻放出更多的價值。

在“大敘事時代”，共赴一場更遠大的“被看見”

有道是“風物長宜放眼量”。一個充滿變化的時代，既是一個滿是機遇、無限可能的時代，更是一個令人熱血沸騰、值得全力以赴的時代。

“今天，騰訊視頻動漫站在‘動漫大盤’的基石上，向更遼闊的宇宙沖鋒，我們希望以開放的心態、前沿的技術、跨界的視野，共同開啟騰訊動漫的‘大敘事時代’”，在論壇致辭的尾聲，崔超向各界合作伙伴發出火熱邀約，“在這里，我們希望每一幀畫面、每一個角色都可能成為下一個故事的起點，相信有了大家的一起努力，中國人制作的精品，一定會在世界舞臺上展現更燦爛的未來。”

這樣的共赴遠大，不是未來時，而是進行時。論壇現場，各位嘉賓熱烈分享了各自IP的“宇宙布局”。其中，由萬達動漫運營的少兒領域IP頂流《海底小縱隊》，目前已收回了海外版權，下半年，萬達動漫將以Global運營為重點，打造完全垂直的中國文化窗口，希望在從引進到國產的進程中，讓這個IP能夠代表中國文化走向全球視野；周望透露，同樣歷時八年經營的《斗羅大陸》目前已經開發了特別篇、劇場版等多重形態，第一部電影也已通過了電影局的備案，“未來兩年，我們還將結合AI領域、CG領域，騰訊視頻去年也成立了自己的動畫AI工作室。面對IP內容的擴展，不管是技術向還是內容向的支持，都會成為我們的伙伴。其實我們的規劃已經到了30年甚至50年。”

而今，從谷子經濟、文旅聯動到衍生開發，動漫IP正深入大眾生活的方方面面，和現實世界廣泛鏈接，技術的飛躍更是為IP海闊天空的翱翔，插上了強勁有力的翅膀。在業已開啟的“大敘事時代”，騰訊視頻動漫一面突破形式的邊界，讓“好故事”以更多樣的展示舞臺和用戶更好交互；一面擁抱技術的變革，用AIGC相關技術幫助合作伙伴提升制作效率，從而滿足市場上不同類型的內容需求，做到真正意義上的“國漫精品量大管飽”。

不得不說，這是一場恰逢其時的行業對話。它讓我們如此驚喜地看到：從“迎風而立”到“生命常青”，國產動畫IP穿越周期的終極指向，其實是一場更遠大的“被看見”——甚至于說，是帶著打造時代文化坐標的擔當，開啟不以山海為遠、不以日月為限的行業遠征。