2025年了，好萊塢還有全白人的漫改電影？這片該爆

1994年，這是被譽為“上帝想看電影”的一年。

在這一年，好萊塢誕生了《肖申克的救贖》、《阿甘正傳》、《低俗小說》等等名垂影史的經典。

而國內也有《活著》、《陽光燦爛的日子》至今都無法重現的影像精神。

但很多人不知道的是，2010年應該是“上帝想看動畫”的一年。

這年，全球票房排行榜TOP10中有5部是動畫電影，排行第一的《玩具總動員3》更是拿下了全球10億美元佳績。

那年也誕生了一部動畫電影，首部就拿下了4.9億票房。

后續兩部作品也平均有5億美元票房，3部曲累計16億美元，成為最賣座的小說改編動畫IP之一。

它的名字叫《馴龍高手》。

而最近幾年，隨著全球原創力枯竭，再加上好萊塢編劇大罷工的影響，曾經經典噴涌的景象一去不復返，取而代之的是不斷翻拍與復制。

終于，真人版《新.馴龍高手》還是來了。

當然，聽到這個消息的時候，一開始根本沒人在意。

畢竟說好聽點是“真人版翻拍”，說難聽點兒就是炒冷飯，無非就是用真人把動畫IP再消費一遍，翻車不計其數。

把“騙錢”兩個字寫在了腦門上。

從過去的《七龍珠》再到最近幾年的《小美人魚》《白雪公主》無一例外。

甚至未來的《飛天小女警真人版》還沒上映，光是一條預告就讓人勸退。

真人版，一直都是翻車重災區。

可讓我沒想到的是，本著實在沒電影看，隨便打消時間看完《新.馴龍高手》后。

我必須給這部電影豎一個大拇指。

這不只是漫改電影的佳作，更是好萊塢最近幾年最好看的商業片！

《新.馴龍高手》

真人版《馴龍高手》在6月13號國內同步北美上映。

北美市場大爆，首周票房就高達8370萬美元，刷新系列新高，甚至超過了《奧本海默》。

而在國內，昨日首映日1648萬票房，5天票房9071萬，預測2億。

這個成績雖然不算太好，但對比最近幾年在中國折戟的好萊塢電影，尤其是漫改電影，已經是值得肯定的成績了。

最驚喜的是口碑。

爛番茄開分84%，國內的平臺雖然還沒開分，但首頁放眼望去全都是好評。

走出影院的我必須要豎一個大拇指——

這是我最近幾年看過最有“復古好萊塢”味兒的商業電影了。

特效好，制作高，劇本精簡。

本片的導演就是動畫版《馴龍高手》的導演，同時他又是另一部大賣作品《星際寶貝史迪奇》的編劇。

能同時爆兩部，可見功底之厚。

演員除了“墜落系列”的主演“杰拉德·巴特勒”之外，基本上全是新人，甚至還有不少特型演員。

可本片卻能讓每一個動畫迷達到滿意。

而最重要的一點是，劇本100%還原。

是的，真人版的劇本幾乎沒有任何改動。

武斷一點來說，就是把動畫版完整復刻了一遍，甚至很多鏡頭設計與戲劇沖突都是照搬。

在觀看的過程中，有不少鏡頭都讓人回想到了動畫的同場景。

故事還是15年前的版本。

廢柴主角想成為一名斬龍手卻無能為力，后來意外與夜煞成為好朋友，與龍族了解更多后，終于發現斗爭幾百年的它們其實并不邪惡，只是存在某種誤會。

最終誤會化解，龍與人類成為好朋友，共同建立了和諧的家園。

故事完美復刻，沒有魔改，沒有私貨，也沒有在這15年間產生的種種政治影響。

它只是簡簡單單將動畫版通過真人的方式重新演繹了一遍。

但這足以慰藉15年前的那些動畫迷，初次看到這部電影的觀眾更是得到了前所未有的滿足。

經典的劇本帶來的是完美的敘事，雖然現在再看已經有些俗套，但劇本成熟度極高沒有一處瑕疵，起承轉合都恰到好處，甚至時隔15年再看，很多情節依然讓人心潮澎湃——

沒牙仔與小嗝嗝墜龍的那場戲看得我汗毛直立，小嗝嗝陷入危機后，沒牙仔的奔赴又差點把我看哭。

而結局小伙伴們馭龍空降，在父母的注視下力挽狂瀾，成為一個個小英雄，更是讓我激動萬分，仿佛做了一場關于青春勇敢的夢。

太好了，太純了，太真摯了。

在人情淡漠的當下社會，或許只有這種“非人類”做主角的電影，才能喚醒最直白的情緒。

另外，真人版帶來更直觀的感受是真實的場景。

電影在新西蘭取景，《指環王》瑰麗奇絕的中土大陸再度出現在大銀幕，看著空曠無垠的草原，崎嶇但震撼的陡崖。

遠方的深海時而陰沉可怖，時而明亮熱情。

這些場景在IMAX的銀幕下撲面而來，感覺整個電影院都充滿了氧氣，完全可以當作是風光片來看。

特效方面也沒得挑。

不同于其他特效大片的夜景藏拙，《新.馴龍高手》的特效場景80%都發生在白天，甚至是陽光明媚艷陽高照，好讓你看到關于龍的每個細節。

龍又多又真實，鱗片在復雜多變的島光下栩栩如生，沒牙仔甚至都能看懂它的表情。

而幾場夜場戲更成為加分項，龍在月光下反射著清冷的白光，竟有了些許恐怖的威嚴，氣場非常強大。

最后一場龍王大戰更是酣暢淋漓。

本以為龍已經夠大了，但龍王起身，簡直是會移動的山脈，主角一行人在龍王周邊閃轉騰挪，在它的眼皮上攀爬，在它的觸角上跳水，在它的嘴里躲避突刺之牙。

當這些鏡頭出現在大銀幕時，一切票價就都值了。

而更不得不提的是——

電影的主角都是白人！

2025年了，還有都是白人的漫改電影？

是的，這絕對是當下好萊塢電影的最大優點，沒有之一。

本片的兩位小主角幾乎可以看作是影壇新人，沒有繞口的血脈族裔，沒有復雜的政治背景，也沒有讓人捉摸不透的性別。

甚至女主的介紹只有一句話：

是一名女演員，2019年參演電影《小飛象》。

沒有這個裔，哪個血統，哪個文化，哪個復雜的性別....

他們就是普普通通的白人演員，男和女，僅此而已。

除此之外，電影中的主要角色也都是白人演員，做到了完全尊重原著。

男主爸爸，師傅，就連5位小伙伴都沒有照顧所謂的zzzq而修改了顏色，依然是全白陣容。

當然，我這么強調并不是討厭，只是對強行正確的反感。

近幾年，好萊塢為了所謂的正確，為了服從某些團隊的特殊需求，在選角上做了太多讓人匪夷所思的事。

黑人埃及艷后，黑人精靈族，黑人牙仙子....

他們并沒有專門為黑人制造新的角色，而是把已經在觀眾心中根深蒂固的角色，強行轉變顏色。

簡單，粗暴。

漫改電影更是重災區。

烏索普變黑了，戈登警長也變黑了……

漫威這邊不僅變色還要變性，黑人美隊率領著女雷神、女鋼鐵俠、女鷹眼、女巨人開啟大爛片時代。

迪士尼《小美人魚》和《白雪公主》更是轟炸全球，小黑魚與拉丁裔“心靈美”的白雪公主讓全世界都知道了新版《國王的新衣》在好萊塢正在火熱上映。

以至于到《馴龍高手》宣布拍攝真人版時，很多人就開始唱衰，不知道哪個角色要變黑了。

難不成要改成黑人騎著小白龍嗎？

直到上映后才知道，原來好萊塢是可以堅持的。

希望這是一個開始吧。

千帆過盡，魑魅魍魎盡遁形，他們也該知道自己根本沒穿衣服了。

——全文完。