武俠電影六場經(jīng)典“竹林之戰(zhàn)”，盡顯中國武俠韻味

經(jīng)過歷史的發(fā)展和積淀，儒家、道家、佛家三大學(xué)說，逐漸成為中國歷史不可或缺的一種文化和信仰。而武俠電影，就是這種文化的一種最好的體現(xiàn)。

正所謂有人的地方就有江湖，有江湖的地方就有武俠，那么俠客們一般都喜歡在哪PK呢？

竹林！ 沒有竹林打斗場景的武俠片稱不上經(jīng)典武俠片。

為什么這么多華語經(jīng)典武俠片里都有一片竹林呢？竹子筆直不易彎曲，顏色蒼翠，影片中大畫幅的竹林景觀能帶給觀眾強烈的視覺沖擊力，俠客們在其中打斗，身姿飄逸、若隱若現(xiàn)，非常符合其人設(shè)定位。

下面小編就為大家盤點一下華語武俠電影中六場經(jīng)典的“竹林之戰(zhàn)”。

六、最舞臺的竹林之戰(zhàn) ——《夜宴》

《夜宴》中的竹林之戰(zhàn)，準確的說是竹林中的舞臺之戰(zhàn)，竹席滑梯和螺旋形的竹閣，讓人印象深刻。我認為馮小剛拍這部片子的主旨，就是要在銀幕上展現(xiàn)出劇本原型《哈姆雷特》的精髓—表演的舞臺化。在《夜宴》開頭追殺太子的這場戲中，從布景上看，儼然一個在竹林中搭建起的舞臺，伶人們面對來襲時的肢體語言和被殺時各種動作的戲劇化充分說明了這一點。負責(zé)動作設(shè)計的袁和平則完全失去了以往的風(fēng)格，大量慢鏡頭運用、舞蹈化動作這些原本是程小東所擅長的，究其原因，正像劇中出現(xiàn)了魔戒軍團裝備的中國古代兵士一樣，不是他所能左右了的。

五、最虛幻的竹林之戰(zhàn) ——《青蛇》

嚴格的說，《青蛇》不屬于武俠范疇，但是里面的一段竹林戲卻是給我留下深刻印象，說它“虛幻”，因為它是唯一一部內(nèi)景搭建的“竹林”；它又是真實的，趙文卓扮演的法海和尚因誤將已歸依佛門的蜘蛛精鎮(zhèn)壓而懊惱，在雨中竹林里又面對生產(chǎn)的農(nóng)婦而心性大亂不能自已。這場戲中出現(xiàn)在畫面上的竹子大都左右對斜，形成了一個個“人”字，年輕氣盛、自命不識人間煙火的法海立于其中，表情迷茫，一邊告誡自己“佛門弟子要緊守色戒”，一邊目睹了女性侗體后又“心生魔障”，特別是在他背后那幾格因竹子錯落生成而上下浮動的光影揭示了法海復(fù)雜的內(nèi)心活動，這一切被徐克用蒙太奇的手法表現(xiàn)的淋漓盡致，藝術(shù)水平相當(dāng)高超。！

四、最兇險的竹林之戰(zhàn) ——《新流星蝴蝶劍》

《新流星蝴蝶劍》的竹林之戰(zhàn)可能是最兇險的一場了，本片拍攝于1993年，也是“武蹈家”程小東的巔峰時期。這部影片本來是武俠片瘋狂時，臺灣片商混水摸魚的趕風(fēng)之作，卻因為程小東幾場出神入化的動作設(shè)計而提升了檔次，例如林志穎的“魔影變幻球”和梁朝偉的絕殺技“飛星追月箭”都大有看頭。十一年后由他再次擔(dān)綱的《十面埋伏》與這場竹林伏擊戰(zhàn)相比簡直判若云泥：像甄子丹扮演的葉翔用劍把敵人穿透在竹子上再像棉花糖一樣繞成一團，楊紫瓊空中擺一字馬分開兩根竹子刺殺兩名劍客等創(chuàng)意，那電光火石似的過招與兇狠無比的殺人方法令人瞠目結(jié)舌，最后望著竹林上方插著橫七豎八的死人，相信你會同意我對這場竹林之戰(zhàn)的命名。

三、最華麗的竹林之戰(zhàn) ——《十面埋伏》

華麗一詞用在電影上，往往出于貶義，這里也是一樣。最近流行翻案風(fēng)，好像經(jīng)過了一段時間，先前被痛批過的公認爛片們統(tǒng)統(tǒng)化身為竇娥，大有沉冤待雪之勢。我自認從小性格就叛逆，喜歡另類點的東西，可這部《十面埋伏》左看右看卻怎么也看不進去，里面的一段竹林戲，據(jù)說是張藝謀效法李安向前輩致敬，從畫面上看，竹林的攝影稱得上是我見過最漂亮的，竹干和竹葉青綠的能滲出水來，但是過分刻意的動作編排和痕跡明顯的CG特效讓人無法投入其中，扮演追兵的演員們上竄下跳好象猴子一般總是能讓人笑出聲來。程小東在《十面埋伏》后似乎也意識到了這一點，與張藝謀合作的下一部片子《黃金甲》就明顯踏實多了。

二、最飄逸的竹林之戰(zhàn) ——《臥虎藏龍》

《臥虎藏龍》可能是袁和平擔(dān)任武指以來風(fēng)格最“飄”的一次，這也與影片的整體要求有關(guān)，初次執(zhí)導(dǎo)古裝武俠戲的李安不僅帶給觀眾們一個全新的江湖，同時也帶來了一個全新的袁和平：如同大鳥般在屋頂上連續(xù)追逐，風(fēng)箏似的在碧綠竹海間飛來繞去.........這在以前根本看不到。袁的風(fēng)格介乎于程小東和元奎之間，既不像前者高飛的離譜，也不像后者如扎馬般的敦實，功架平穩(wěn)卻又靈而不拙。這次李幕白與玉嬌龍的竹林之戰(zhàn)則破天荒似的突破了袁八爺?shù)纳舷蓿尤蛔寖扇嗽跇渖疑想S風(fēng)搖曳，盡管受到爭議，但是起碼達到了導(dǎo)演的要求，也實現(xiàn)了某種意義上的自我突破。

一、最經(jīng)典的竹林之戰(zhàn) ——《俠女》

“在胡金銓的《俠女》中，俠士與俠女在高潮的一幕與東廠高手在竹林對峙。那絕非普通打斗場面，他們離地二十尺，在半空翻騰旋轉(zhuǎn)，偶爾短兵相接。俠女縱身一躍，猶似蜘蛛般穿插于竹林之間，伺機俯沖將獵物殺個措手不及。除了出現(xiàn)空中飛人般的特技之外，這段武打戲的拍攝與剪接竟然敢于采用不透明手法，雖然每一畫面構(gòu)圖都經(jīng)細心設(shè)計，但剪輯后鏡頭都變得稍縱即逝，高手的出色武藝僅能管窺一二，其感染力之計算精確，相信愛森斯坦與黑澤明也會佩服得五體投地。”

這是影評人大衛(wèi)·波德維爾（美國當(dāng)代電影理論家和作家）在其著作《香港電影的秘密》一書中對電影《俠女》中竹林之戰(zhàn)的評價，推崇之心可見一斑。

《俠女》在武俠片中的歷史地位就如同徐克的《東方不敗》一樣，都是開天辟地式的里程碑作品，在那個一板一眼的喂招、翻個跟頭就代表輕功的年代，《俠女》竹林大戰(zhàn)的技術(shù)水平在當(dāng)時的確是史無前例的，從白鷹用手將徐楓托上去開始計數(shù)，到最后白鷹干掉官兵止，16秒鐘共有20個鏡頭切換，其中前11個都在半秒以內(nèi)，精確到如此符合要求的畫面，真的是需要海量的工作和極大的毅力才能完成，也難怪能在1975年獲得戛納電影節(jié)的技術(shù)大獎。

《俠女》中的竹林大戰(zhàn)這場戲，不論從拍攝階段的場面調(diào)度與鏡頭運用還是后期的剪輯都已升華到了屬于胡金銓自我的一種美學(xué)哲學(xué)。在胡金銓的影像中，竹林遮天蔽日，只是從竹葉的間隙中透入絲縷微光；而我們在平時可見的竹林是清幽寧靜的場所，將如此陶冶性情之地展開一場搏命可見導(dǎo)演功力。在這場戲中，鏡頭兼顧了打斗雙方和環(huán)境，并且利用竹林場地的特征，將人物和竹林融為了一體，兩者成為了大自然別樣的“延續(xù)”。電影的畫面有意境，詩意中帶有著禪意，竹林整體呈現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化深遠的內(nèi)涵，而更深層次意義的卻是一種逾越。