日本人硬是將喝水的玻璃杯，賣出了鉆石的價格！

很多人都有用玻璃杯喝水的習慣，但如果這個玻璃杯價值萬元，估計很多人都不舍得拿它來喝水了。

那么，什么樣的玻璃杯，可以賣出萬元天價呢？那就是「江戶切子」。

江戶切子不僅僅是玻璃杯，更是一種頂級的玻璃藝術。

在外表上，江戶切子擁有雪花結晶一般完美的紋路，玻璃質地晶瑩剔透，拿起來喝水的時候，喝到一半能看到萬花筒一般絢麗的色彩，喝到最后，杯底甚至會出現一道彩虹。

用江戶切子喝水，完全成為了一種享受。

無論你是倒入純凈水，還是倒入威士忌、啤酒或者白酒，切子都能讓其中的液體散發出琉璃一般的光澤，結果酒未醉人人自醉。

這就是切子的魅力。

「切子」是日本一種傳統的玻璃工藝，意思是利用冷加工工藝，在硝子（玻璃）表面通過金屬砂盤或磨石切割磨刻出精致絢爛的花紋。

江戶指的是在江戶時代以后（今東京）逐漸形成的工藝，江戶切子代表了日本玻璃工藝的最高水平。

最早期的江戶切子大多使用的是含鉛玻璃，只雕刻，不上色。

放大三倍看，能在太陽下折射出鉆石一般耀眼的光芒。

切子分為兩類，一類是江戶切子，一類是薩摩切子。

相對而言，薩摩切子是奢侈品，收藏功能更多，誕生于幕末明治初期。主要是采用歐洲的切割技術，加上乾隆琉璃的著色法以及日本民族獨有的雕飾紋樣形成的一個品種，是當時日本貴族所使用的一種器皿。

日本民間更喜愛江戶切子。

但隨著陶瓷等工藝的發展，玻璃杯逐漸被邊緣化，切子的手工藝傳承者也越來越少，如今日本只剩下了17位從事江戶切子工藝的傳承者，鍋谷純一就是其中一位。

鍋谷純一家族三代都做江戶切子，他就是第三代傳承人。

制作江戶切子，需要經歷三個關鍵的步驟。

第一步「分度」

因為制作切子的花紋時，是不打草稿，全靠匠人的匠心獨運和臨時反應能力的，所以需要在玻璃杯上畫出基本的分度裝置，簡單來說就是畫幾條橫豎線條，讓匠人在制作花紋的時候對花紋的大小、尺寸有個把握。

就像是在畫人物畫的時候，畫個基本的框架一樣，這樣做能避免后續的失誤。

第二步「粗刻」

把玻璃放在金剛石砂輪上，微微地旋轉杯子身體，來雕刻在腦海中醞釀出的圖案。這個過程隨機性很強，因為沒有草稿，完全取決于匠人技術和熟練程度與個人的審美品位。

第三步「細刻」

換上切割面更平滑、更細致的研磨輪之后，要把剛才打磨的花紋研磨地更加細致，江戶切子最后呈現出來的細膩程度，取決于這個階段是否足夠耐心和用心。

江戶切子對熟練度要求很高，因為無法打草稿，所以每一條線的粗細程度，長短程度都依靠匠人的感覺，再加上江戶切子講究極高的對稱性和和諧美，所以萬一刻錯了一條線，整個圖案都會被毀掉。

精心制作的玻璃杯也會因此被砸碎，因為劣質品對于匠人來說，沒有存在的意義。

鍋谷純一最擅長雕刻的是“魚子紋”，看起來就像是用電腦3D打印出來的效果，但其實全部都是手工制作。

放大十倍看，每一個都是一個小金字塔，因為數量極多，像是密密麻麻的魚子醬一般，所以稱之為魚子紋。

但除此之外，還有很多復雜的花紋，如流炎紋、菊紋、蜘蛛巢紋、霰紋等。

但一般用的最多的是魚卵（魚子紋）竹筐（籠目）菊花（菊紋）。

因為這是日本日常生活中最常見的元素，杯子的花紋和生活相呼應，是日本傳統的生活哲學之一。

不同紋路的江戶切子

江戶切子最重要的，一是雕工，二是紋路，三是顏色。

最早的江戶切子都是無色，但后來隨著著色工藝的提升，開始有了各種各樣的色彩。

紅色的江戶切子，是在著色的時候使用純金作為著色原料，所以它還有個別名叫做“金赤色”，一般非常昂貴。

還有一些著色是采用的不同金屬元素或金屬氧化物。

比如加入鉛元素就會變得閃耀明亮如同水晶，少量錳元素則呈現淡綠色，多些錳元素又會變成淡紫色，少量的鈷可造就明朗藍色。

單色技術中，紅藍兩色最為常見，黑色的收藏價值最高。

因為黑色切子的色彩通透性差，在切割上對熟練程度的要求程度更高，通常生產10個單色切子，只能做出來一個黑色切子，所以市場上黑色切子較少。

但是與之相比更為珍貴的是多色切子，多色切子使用了多種著色工藝，在制作過程上更為復雜。

制作多色切子中最出色的匠人，是師從高橋太久美氏的安田公子。

她不僅擅長使用多種顏色，還革新了樣式和花紋。

▲安田公子，大阪多色切子

還有一種多色切子，是在江戶切子上雕刻圖案，比如金魚。

在日本非常受歡迎的是，某咖啡品牌出的一款江戶切子水杯，有淡淡的綠色，外國人最喜歡的則是富士山江戶切子水杯。

日本小學館的生活方式月刊《SARAI》，曾為紀念《哆啦A夢50周年》發售了一款獨特的江戶切子，用高級穿孔加工技術，把表情豐富的50只哆啦A夢刻在了玻璃杯底。

雖說只有50個哆啦A夢，但是因為三棱鏡的反射原理，在某一特定角度下，你其實能看到幾百個哆啦A夢。

以上還都是比較簡約的款式，有些復雜的款式也十分精美，但是價格也十分昂貴，甚至在10000元以上。

對于大多數人來說，簡約的款式完全能滿足欣賞和喝水的需求。

不過，江戶切子技術指的是玻璃雕刻技術，不僅僅只包括水杯，鍋谷純一就曾為電燈開關制作過一個玻璃按鈕。

這是他的設計草圖。

制作過程。

以及成品。

制作原理和江戶切子是共通的，在鍋谷純一看來，江戶切子幾乎可以運用到生活中的一切玻璃制品上，開關，花瓶，玻璃杯，香水瓶等都可以使用江戶切子工藝。

但是愿意學習江戶切子工藝的年輕人越來越少。

一方面是因為江戶切子制作工藝復雜，一個工匠一天充其量只能做出一到兩個切子杯。另一方面是江戶切子不能畫底稿，雕刻的工藝全憑日積月累，沒個十年的從藝時間，是難以沉淀出深厚的功力的。

很多年輕人在學習了一陣子之后，望而卻步，轉投其他玻璃工藝制品領域。江戶切子留下來的人就越來越少，最終只剩下了17個匠人。

但鍋谷純一從不后悔他的選擇，他說：

“江戶切子是一種凝聚時光的藝術，是由手工藝人親手注入了匠人之魂，從江戶時代一直傳承至今的日本之心。”

如果說天上有星星，那么比星星還閃耀的就是江戶切子。

一刀一刻，讓平凡之物散發不凡之美，這大概就是所謂的匠人之魂。