短劇有了造星能力，更要避免重蹈長劇覆轍

文 | 新聲Pro，訪談 | 王珊珊，作者 | 張嘉琦

今年以來短劇行業最明顯的趨勢，是短劇演員開始頻繁地出現在大眾視野中。

短劇的造星能力越來越突出，核心原因是內容本身的大眾覆蓋度足夠廣，當演員們有一到兩部代表作時，就會形成一定的粉絲黏性，其熱度既能帶來商務層面的拓展，也會反哺到后續作品的熱度當中。

而在這種趨勢下，更值得討論的除了短劇的造星邏輯本身，還有整個行業將如何應對這種變化。

我們關注到，在短劇造星的風潮下，藝人經紀業務已經在短劇行業內部逐漸形成規模，無論是像聽花島這樣的頭部短劇制作公司，還是MCN機構和傳統的長劇公司，都開始圍繞短劇演員摸索新的業務模式，以將短期內迅速提升的知名度，轉化為更具現實意義的商業價值，并服務于演員未來的長線發展。

同步發生變化的，還有演員們的心態。當聚光燈開始越來越多地照過來時，他們也要開始學著與粉絲們相處，在提高自身職業認同感的同時，在飛速變動的行業中找到屬于自己的位置。

更深層的變化在于，當演員開始成為短劇生態的核心資料后，會給行業帶來雙重影響：一方面，成熟的演員面孔能顯著提升項目的成功率和穩定性，并為制作公司帶來新的商業可能性；另一方面，過度依賴核心演員的趨勢，沖擊了短劇行業內部高度去中心化的創作生產模式，這是短劇行業高速更新的底層，一旦資源集中，就會帶來成本提升，甚至可能重蹈長劇市場因“天價片酬”而僵化的覆轍。

短劇的蓬勃發展，為演員開辟了一條全新的生長路徑。但「一夜爆紅」的神話在娛樂圈并不罕見，如何承接好這些關注度，從底層開始搭建更成熟的藝人運營體系，讓短期熱度能夠成功轉化為長線資產；如何在利用演員價值提升項目成功率的同時，將演員融入到自身的生態閉環中，是整個行業都需要思考的命題。

當短劇演員「飛升」后

以原班人馬出演的短劇《十八歲太奶奶駕到重整家族榮耀》第二部于上周五正式上線，延續前作的熱度，該劇成為紅果第一部上線首日熱度值破億的短劇。飾演女主角「太奶奶」容遇的演員李柯以，成為短劇演員「飛升」的又一成功案例。

在這部短劇里客串出演的男演員曾輝，也是當下短劇市場炙手可熱的演員，和柯淳、何健麒、馬小宇三位男演員共同被網友稱為「短劇F4」。今年年初，曾輝登上了《FUNNY》雜志2月刊的封面。

在短劇領域內走紅的演員，有很多都與曾輝和李柯以的職業路徑相類似：意外地得到了出演短劇的機會，在擁有一部熱度較高的代表作后，實現了大眾知名度和商業價值的同步提升。

李柯以的入行時間并不算久。最初是經朋友介紹，客串了劇情號姜十七中的一個小角色。直到去年6月底開始才正式全身心投入到短劇拍攝的工作中。

曾輝也提到，他是「陰差陽錯」才進入這個行業。從模特做起，也當過替身，拍過很多小角色，慢慢地才演到了男主角。第一次拍戲的時候，連機位是什么都不知道，也不會找角度。每次在片場，他都會和很多人聊天，「場務大哥、錄音師，我都會想跟他們聊兩句，想更了解這個行業。」

另一類短劇演員，是從長劇轉型而來。《破曉》的女主角趙佳畢業于北京電影學院，輾轉跑了很多劇組，也參演了《法醫秦明之無聲的證詞》等長劇。2023年，趙佳在朋友圈看到了聽花島的演員招募消息，自己投了簡歷，轉型為短視頻博主。在接連主演了幾部短劇后，她拿到了2024年的第六屆海南島國際電影節微短劇全球峰會活動的年度最佳女主角。

從長劇轉型到短劇，在趙佳看來是「順其自然」。「我愿意相信市場和觀眾對我的評估和定位，他們覺得我適合短劇，那一定是我作為演員能呈現最好表現的位置，我就先把這件事做好，多積累一些經驗。」

雖然成長路徑有所不同，但在進入短劇演員的序列并「一夜成名」后，新的挑戰才剛剛開始。面對突如其來的關注，如何處理與粉絲之間的關系，平衡自己的工作狀態，是他們要學習的重要一課。

最多的時候，李柯以有18個粉絲群，因為她這半年一直在組里，沒有精力和每個群的人互動，所以解散了幾個。「這樣也更方便大家互動，我希望他們能在粉絲群里以我為媒介交到志同道合的朋友，一起進步。」

短劇之所以有如此強的造星能力，本質正是因為開始獲得了更多人的關注。正如趙佳所言，「明星出自哪里，都是由觀眾決定的，觀眾在哪，星就在哪。」而短劇的星粉生態又與長劇影視演員有所不同，他們在短視頻的語境下成長，與大眾的關系天然更密切，也更在乎觀眾的意見和評價。

幾位演員都提到，他們會經常關注網友的評論，并且有針對性地進行改進。又因為短劇的整體周期較短，因此這些反饋會更快地被吸收和呈現在下一部作品中。無論是建議還是鼓勵，在趙佳看來都是有價值的。「我也非常想了解觀眾，他們是以什么樣的視角去看劇？我們作為影視創作者，應該更貼合觀眾視角地去思考創作內容。」

很多評論也都對他們有實際性的幫助。曾輝說，「有的觀眾說，覺得我的走路姿勢要再挺拔些，還會讓我參考別的演員去學習，對我來說都是有幫助的，我會在下一部戲里更注意這一點。」李柯以也是如此，以前有觀眾提到她的嘴總是閉不上，她就會有意識地在拍攝時進行自我控制。

而在因為一部戲實現知名度的拓寬后，來自粉絲的支持，又會成為短劇演員們獲得職業滿足感的重要來源。

在憑借「太奶奶」一角走紅后，最讓李柯以開心的事情是，「以前夸我的人，都是說我長得還不錯，現在有很多評論說我演技越來越好了。」粉絲的認可構成了李柯以在這個行業內繼續奮斗的源動力。在前年10月拍完第一部戲后，因為收獲了第一批粉絲，她才最終下定決心正式踏上短劇演員的道路。

曾輝主演的第二部短劇《厲總，您找錯夫人了》，也被他看作是職業生涯重要的轉折點，「拍了這么久的戲，終于被大家認識了，就發自內心地覺得開心，也會覺得自己的付出都是值得的。」

短劇演員的精細化運營

當「短劇造星」成為難以忽視的趨勢，需要快速響應種種變化的不止演員，還包括制作公司、MCN機構、平臺、品牌等產業鏈上的各個環節。

其中，公司成為最重要的一環。作為短劇行業內的頭部制作公司，聽花島目前已經簽約了十幾位短劇演員，包括曾輝、韓雨彤、趙佳、王道鐵、李柯以等等。MCN公司麥芽成立了演藝經紀板塊，長劇頭部選角公司CDHOME也成立了面向短劇演員的新部門「橫豎有戲」；歡娛、檸萌、壹心、唐人等多家正在發力短劇業務的長劇公司也紛紛入局，將短劇演員作為培養新人的通道之一。

從藝人的角度看，與公司簽約是自身職業發展的保障。比起單打獨斗，由公司出面去進行項目和商務資源的對接，不僅會幫演員分擔一部分工作壓力，也更符合行業運轉的規則。

李柯以和聽花島早在拍劇情號時就有所接觸，合作了兩三部短劇，才最終決定簽約。成為聽花島的簽約演員后，李柯以最大的感受是能將更多的精力放在拍戲上了。「因為大家幫我分擔了很多工作，最辛苦的就是我的經紀人，他每天都要看好多本子，還要負責對接前后期的很多事情，以前這些事情都要自己做。」

以公司為中間環節，演員們也能獲得更多機會。趙佳提到，公司會給予演員們很多不同的項目，也會根據演員各自的特點去匹配更合適的角色。「我可以在這個相對來說求職不那么穩定的行業，感受到一種安全感。」

聽花島的商業化負責人郭慶帥提到，公司內部的所有業務板塊，包括商業化部門在內，都是服務于劇集項目的。「觀眾之所以喜歡這些短劇演員，也是因為他們的作品，所以我們一定是以作品為優先，積累了一定的粉絲量后，再去進行一些商務層面和經紀層面的、更偏向于藝人經紀公司形式的管理方式。」

「短劇造星」的路徑被證實，除了粉絲文化的形成外，就是商務能力的加持。

在郭慶帥看來，短劇演員之所以被品牌關注到，有以下幾方面原因。其一是演員們本身在大眾層面有了熱度；其二是因為今年整體的市場情況不是特別好，品牌傾向于尋找新的商業化模式，短劇演員成為試水的新方向。

另外，品牌的投放策略也由于整體預算的下調發生了變化，比起啟用成本更高的藝人為品牌背書，現在的品牌更傾向于穩妥的、能獲得即時收益的合作模式，在短期內為品牌帶來明顯的增長。因此，和與C端用戶聯系更緊密、配合度也相對更高的短劇演員合作，成為品牌探索商業化玩法、獲得快速回報的新嘗試。

聽花島過去的商業化板塊更傾向于服務旗下簽約的達人，對待短劇演員商務的態度相對謹慎，大概是在今年年后才開始有所動作。在接洽商務時，也會將達人和短劇演員進行職業路徑上的區分，一方面要匹配品牌的需求，另一方面也要選擇粉絲群體更接受的推廣形式，并與演員本人的長期規劃進行協同合作。

而在頭部短劇演員的商務能力得到證實后，對于群體的商務價值也會起到一定的拉動作用。郭慶帥提到，在最近接洽的品牌中，既有帶著明確意向、詢問特定演員是否有檔期的品牌，也有品牌根據預算來找公司進行符合需求的藝人推薦。

不過，由于這股風潮起得太猛烈，更適合短劇行業的藝人經紀模式究竟應該是怎么樣的，身處在上游的公司們還處在摸索階段中。

在老牌經紀公司里，短劇演員和長劇演員需要做區分，而在短劇公司中，其又需要和短視頻達人在運營模式上做出差異化。目前圍繞短劇演員的一系列經紀業務，都是以公司基因為基礎，在長劇演員或短視頻達人的基礎上進行動態調整。

郭慶帥也坦言，現在短劇演員的商務還沒有形成遍地開花的情況，他們也在探索，如何為演員們制定后續的計劃，以繼續提升其商業價值，同時和品牌探討針對短劇演員的新的合作方式。「我們現階段的目標是，先在聽花島內部建立起一個相對比較正規的體系，也希望能為整個行業提供更深層次的帶動作用。」

行業越「卷」，越要沉淀

短劇行業瞬息萬變，爆款劇集的周期很短，新人涌現的速度也更快，演員格局有著極大的不穩定性。因此，如何將短期熱度轉化為可沉淀的長線資產，才是從演員到公司都要考慮的核心問題。

身處其中的演員們，最能意識到這種危機感。短劇的播出周期短、數量多，熱度來得快，去得更快。短劇男女演員的榜單每周都在刷新，競爭極其激烈。比起短暫的榜首位置，衡量短劇演員更重要的維度是「爆款率」，也就是能證明其熱度具備延續性的能力。「與其關注榜單，不如多看看市面上還有什么好的劇本，趕快進組。」趙佳開玩笑地說。

演員們對于排名的想法都很類似。在李柯以看來，第一名本身不是很重要，因為榜單是「階段性的」，這個行業里的所有演員都很努力，她只是因為一部劇被大家看到了。更重要的是「以后的作品一定不能比這次的差，要給觀眾帶來更好的東西」。

曾輝也提到了「階段性」的概念。「榜單反正天天都在變，對于我們來說就好好地演戲，爭取再上去。當然上不上這個榜單，對于我們演員來說不是最重要的，重要的是詮釋好角色。我覺得觀眾的評價和喜好是最重要的，好好去演，才能收獲大家的肯定。」

而站在公司的角度，則更需要對行業的整體生態有更充分的了解，以幫助演員做出最好的判斷，特別是對于已經有名氣的演員來講，后續的項目質量很大程度上決定了其熱度能否延續。

李柯以說，現在她的團隊在選本方面會比過去更嚴格，因為「不希望給大家帶來重復性的東西」。郭慶帥的態度也是如此，從商務的角度看，只有短劇演員們能拍出更多更好的作品，才能細水長流。

「短劇造星」從偶然現象變為可復制的路徑，標志著短劇行業生態的一次重要升級。這意味著短劇在質量上實現了精品化的提升，也在大眾層面撕掉了過去偏負面的輿論標簽。

雖然短劇在內容生產邏輯和星粉生態上與長劇都有著諸多不同，但身處其中的演員和制作公司們都在快速適應并塑造著新的規則，以推動短劇成為一種更成熟的內容形態和人才孵化渠道。

在這個過程中，短劇演員們也慢慢地開始擁有了更強的職業認同感。在短劇剛剛興起之時，大眾對其的印象還是與短視頻處在同一個序列中，難免面臨一些爭議，演員們也缺少「職業感」，而隨著行業的規范化和整體內容質量的提升，很多演員都開始以職業演員的標準來要求自己。

「我對這個行業開始是沒有那么敬畏的，也是經歷了逐漸接受、理解、成為的過程。」李柯以說，「當我真的想要把它當成我的事業好好去做的時候，我會對自己有更高的要求，也希望每一部劇都比上一部劇有進步。」

曾輝的想法同樣很簡單，「我們短劇行業的更新迭代是非常快的，我的目標就是能在這個行業一直拍下去，去演繹不同的角色，不辜負喜歡我的朋友們，就夠了。」

與此同時，經紀公司也在加速規范化進程。郭慶帥提到的「建立正規體系」正是整個行業的縮影，這意味著從選角、培訓、項目規劃到商務接洽，圍繞短劇藝人的服務鏈條都正在細化，嘗試將長劇經紀的成熟經驗與短劇的獨特屬性相結合。

而短劇行業競爭激烈的現狀，客觀上也成為演員們沉淀自我的催化劑。演員們開始主動尋求演技的突破和角色的多樣性，公司則越來越意識到，唯有通過體系化運營保障演員的穩定輸出和正向發展，才能在快速輪替的市場中留住核心人才。大家的共同目標已從「制造爆款」轉向了「打造能持續制造價值的作品」。

因此，「短劇造星」的下一步，不是對單點爆款的追求，而是要構建起一套貫穿人才孵化、內容供給、商務探索的系統性能力。造星證明了短劇作為一種內容形態的價值，而如何將短期熱度沉淀為真正的長期資產，才是行業能否可持續發展的核心命題。