戲混子一個！臉僵瞪眼，說話不張嘴，成毅憑《天地劍心》敗光好感

又是開播即翻車？

成毅新劇剛播沒幾天，就憑一句

《天地劍心》在愛奇藝剛開播，彈幕和評論區(qū)全都炸了鍋了。

"成毅臺詞燙嘴"、"臉僵、張不開嘴式表演"的評論刷屏，的話題更是在半小時內沖上熱搜。

一出場就自帶"高冷"濾鏡。

白衣飄飄的衣服，仙俠的意境倒是有了，可是演技呢？

全程眼神空洞，三句臺詞擠出一個字，不知道的還以為沒睡醒呢。

對比他之前在《琉璃》里的靈動表演，簡直判若兩人。

明明在《蓮花樓》里李相夷的臺詞字正腔圓，可到了《天地劍心》的王權富貴，一句"我不需要情感"說得含糊不清，連口型都對不上配音。

經過了網友細扒之后，這才發(fā)現(xiàn)成毅在劇中大量用配音。

好好的原聲臺詞被剪成三版試聽，A版保留氣聲，B版全修，C版直接換人，最后片方選了B版，既堵住了原聲出戲的嘴，又留一點真人氣息給粉絲做糖。

好家伙，花著S+的錢，里外里看的還是配音劇？

但這不是他們宣發(fā)的重點，之前宣傳的時候恨不得把“打戲牛*”焊在成毅腦門上。

而且打戲還被央視點贊"成毅一秒入戲"。

真是這么回事嗎？

那為何觀眾評價成毅的表演陷入"打戲用力過猛，文戲毫無波瀾"的怪圈呢？

老話說"臺上一分鐘，臺下十年功"，可他演的王權富貴前期是"道門兵人"，眼神空洞得像沒調過的電視機，被網友調侃"AI演技"。

后期覺醒后，握劍的遲疑到揮劍的決絕，層次變化全靠剪輯硬湊。

再對比《蓮花樓》里李蓮花的通透釋然，這次的角色塑造被批"十年如一日的面癱臉"。

有觀眾吐槽："從《琉璃》到《天地劍心》，成毅演的每個角色都像復制粘貼，連吐血的角度都一模一樣。"

更有人翻出《赴山海》穿幫鏡頭："當時就被扒出拍戲拿現(xiàn)代劇本，現(xiàn)在臺詞差不是沒原因的。"

這還不算完，整個劇組踩的雷遠不止這些。

最讓人詬病的就是劇組，為特效砸錢卻忽視演員基本功，典型的丟西瓜撿芝麻。

宣傳的時候說，成毅為打戲每日揮劍500次，導致武替無事可做，閑得蛋疼。

是劇組為省預算，把武替費用全砸進王權劍特效。

這把劍的特效耗時1400小時，采用真墨汁拍攝墨絲舒展軌跡，"劍氣書法"質感確實驚艷，但演員表演卻成了短板。

那觀眾看的時候是看劍還是看人？ 或者直接特效做成中華兵器譜算了？

這還只是國內。

反觀海外播出時，東南亞觀眾把戰(zhàn)甲紋樣做成紋身貼，看似文化輸出成功，實則暴露劇情硬傷。

有越南觀眾在當地論壇吐槽："小鮮肉打戲像看武術表演，感情線比白開水還淡。"

再來看妝造——

成毅經紀公司歡瑞世紀近年財報顯示，藝人片酬占比高達60%，制作費用被壓縮。

這次《天地劍心》服化道和《赴山海》放一起一看，高度相似，

全是白發(fā)半永久妝造，沒一點創(chuàng)新，像醫(yī)美流水線造網紅臉一樣，錢怕是全花在宣發(fā)上了。

《天地劍心》被罵，其實不單單是一部劇的問題。

當這種新劇觀眾都能看出來問題時，就證明這個行業(yè)已經開始“歪了”：

資本沉迷"特效救場""流量兜底"，演員的基本功反而成了最不重要的一環(huán)。

而且僅僅只有成毅一個嗎？

近年不少古裝劇男主都陷入"打戲靠威亞，文戲靠配音"的惡性循環(huán)。

但這些同上邊說的一樣，行業(yè)問題，他們也改變不了。

現(xiàn)在選角先看數據，再看顏值，最后才考慮演技。

像成毅這樣能扛劇的男演員，哪怕臺詞差也有平臺搶著要。

但觀眾已經用腳投票：開播三天熱度雖破8000，棄劇率卻高達42%。

虛假繁榮能撐多久，誰也不知道。

從《天地劍心》的口碑兩極分化能看出，觀眾對武俠劇的期待早就不是"五毛特效"的堆砌，而是演員對角色的深刻理解和扎實演技。

成毅要想甩掉"戲混子"標簽，與其沉迷"武打男神"人設，不如塌下心來打磨臺詞和表情管理。

畢竟，刀劍再鋒利，沒有溫度終究只是冰冷的兵器。

特效再華麗，沒有靈魂的表演終究打動不了人心。